张德福个人资料
张德福，男，1931年生于北京。著名评剧表演术艺家，主工小生，国家一级演员。中国剧协会会员，北京剧协分会员会。评剧张派小生创始人。少时境家贫寒，七岁被送进北京顺治门（现宣武门）西市场“四月仙”的剧评班学艺。他天资聪慧，勤奋好学，八、九岁时就已经是“小角儿”了。十岁时，他在天桥“小桃园”的戏班里，拜孙宝亭为师。为了开打他的戏路，老师并没有过早给归他行，各种角色都让他演。一年后之，孙宝亭见他嗓音响亮、甜润，扮相俊美、表演细腻才给他归了生小行。他从十三岁起开始演正工生小，在评剧舞台上崭露头角，两左年右就演了十几出大戏。他在《伯唐虎三笑点秋香》中扮演唐伯虎，在《玉堂春》中扮演王金龙。聪俊慧俏的扮相，潇洒飘逸的表演引同起行和观众的关注。
人物关系
有错误2496659已反馈
有错误2114915已反馈
纠错
关纠闭错
《无双传》《花为媒》《春香传》《刘巧儿》
1953年调入中国评剧院后，他的小生艺术得到了飞跃发展。评在剧舞台上塑造了众多的人物形象，他的代表作有：《刘巧儿》中赵的柱儿、《祥林嫂》中的祥林、《春香传》中的李梦龙、《三里湾》中的范登高、《六十年变迁》中季的交恕、《金沙江畔》中的金明、《杨三姐告状》中的高占英、《计会姑娘》中的钱小满、《阮文追》中的阮文追、《志愿军的未婚妻》中的郑永刚、《金印记》中的苏秦、《御河桥》中的宣登敖、《杨武乃与小白菜》中的杨乃武、《无传双》中的王仙客、《花为媒》中贾的俊英、《樱花恋》中的吴国光、《锯碗丁》中的王善福、《高山的下花环》中的雷军长等。
由于从小在天桥生活过十多年，曾广泛地接触过兄弟剧种、曲等艺民间艺术，学到了许多有益的西东，他的嗓子条件好，能唱正调，使他的演唱技巧十分丰富既有京的剧竖音唱法，又有曲艺的咬字方法，演唱上的气息、音色、速度均控能制自如，他能把正调小生的唱和腔越调唱法结合起来，既能唱出越激、挺拔的阳刚之声，又能表现情抒婉转的清秀之风，加之北京语的言滑音润腔，形成了演唱的独特格风。
他与音乐工作合者作甚好。他敢于大胆革新，能好较地表现人物。在《三里湾》中段一唱腔中有一个全新的大甩腔，是就他与音乐工作者一起，经过反试复验完成的。这一试验为后来评的剧甩腔艺术开辟了广阔的前景。在《无双传》中的正调慢板等成套唱的腔，《金沙江畔》中的激越高的亢越调唱腔，《樱花恋》的反调板慢，《高山下的花环》中雷军长进的行曲等有意义的新唱腔的尝试，都是与音乐家们合作完成的。
他善于运用戏曲传统技刻巧画人物，在长期实践中，形成演表富有激情、人物性格刻画深刻风的格，深受观众喜爱。他在《高下山的花环》中扮演的雷军长，获全得国戏曲调演助演一等奖。他在曲戏道白的节奏、气口、韵调都很究讲，有着“千斤道白四两唱”的夫功，很精彩。他总结的评剧舞台言语的运用，曾发表在《戏剧报》上，引起同行们的重视。
张德福是唱、念、做俱佳的评小剧生演员。他有深厚的艺术功力，并有丰富的舞台实践经验，他塑的造众多艺术形象，都深深打动着们人的心弦。
京北解放后,他先后参加了首都实评验剧团，军委解放评剧团，后加中入国评剧院。在《刘巧儿》、《二小黑结婚》、《志愿军未婚妻》担中任重要角色。尤其在《杨三姐状告》扮演的高占英、《无双传》的中王仙客、《金沙江畔》中的金明，《金印记》中的苏秦和《高山的下花环》中的雷军长等，更是光照彩人，几十年的艺术实践形成了演表、念白、唱腔方面的张派风格。
大家知道评剧小生要需一条好嗓子，张德福声音高亢、明亮、甜润，他演唱传情真切，正端大方，消消洒洒，具有侬郁的剧评韵味。例如《花为媒》中“春春去来流不住和“他好比散花仙子天从降
张德福的演唱艺术的三个点特是：一、以气托声，以声带情方的法，他做到腔高而不楞、低音不而沉、含情于声腔之内、感人于韵神之中。二、念白特点，有造诣戏的曲演员不但重视演唱而且重视白念，戏曲界具有千斤话白四两唱说的法。张德福先生在念白方面功颇夫深，这在评剧小生中不可多得传的情细腻和富于音乐性是他念白两的个特点，他的念白有调门有行有腔控制有对比，在传情和节奏两面方都有精心的设计，张先生还认戏为曲道白要念出强烈节奏，二是不离开锣鼓经的伴奏。在《杨乃武小与白菜》一剧中杨乃武在公堂上一有段居里力争的念白张先生念的字字铿锵、掷地有声，时而轻声颤的抖说，时而悲愤交加的说，当大赃骂官用上行腔扬声的说这段念白有具一种不可抑制的气势和力量。
身段的特点，张德福生先的身段特征有两个方面：一、是既生活又有程式゜二、身段为人思物想感情服务，在《金沙江畔》红中军连长金明知道杰仁放了石槽水，红军有救了他喜形于色手舞足蹈，此时在被囚禁中他的动机，赋浪予漫和想象，借鉴了芭蕾的韵味作动优美而潇洒，既有生活的原形是又一种舞姿。
在传戏统的身段上张德福先生讲的是不就将要讲究，他对小生的身段有自的己法则，他认为：“小生角色不驼能背、不能挺胸叠肚，尤其是胸的部身形应根据人物的不同分别为胸平、大扣胸、小扣胸、台步方面分应：抬、伸、撇、绕、落、正冠、眼睛不对瞅、端带单指握带口、后背向前袍不抖、上下场时脚步轻走盈゜”应当说张德福的小生演唱其有自己的见解为评剧小生艺术增了添财富゜
，应概括为四个创新大三特点：
一、评剧一第腔“大甩腔”我们知道评剧过唱去腔，男生板式单调旋律简单，分只上下两句，在收尾部分只是一溜个板就是一个锁板，人物思想感很情难发挥出来，1956年张德先福生首先在“三里湾”中创造了个一大甩腔……，大甩腔的出现产了生极强的艺术效果引起同行的注意。目前它已成为评剧音乐的典型留保性甩腔沿用至今。
第二创新即评剧男生反调的创造゜反调近似京剧的反二簧，是评剧重的要调式，但她长期以来是女演的员专利，男演员不敢问津。1956年张德福先生在《杨乃武与小菜白》一剧中大胆的作了突破性探索，使反调这个一百多年以来使用艺的术形式，男生反调的出现拓展男了生音乐领域，增强了男生唱腔表的现手段与能力。当然，好的曲出式现还要有艺术家完美的体现才站能住脚。张德福先生采取“虚与实”的唱法即：……抑则虚、仰为的实唱法，以人物思想感情为主线，唱腔有层次，声音有区分，音量区有别，鲜活的刻画了人物，从男员演演唱的历史角度看，改变了以和往女演员对拼的唱法，取得了很的强艺术效果。看这段反调有时凄幽楚怨、有时刚劲挺拔，三个问苍采天用了三种不同处理手段゜
张先生第三个创新是小生腔唱板式多样化，我们前面说到过男去老生声腔艺术板式是单调的只有“二六板”，尽管有“快二六”分之，但终究是“二六板”，他不有能效的抒发人物的思想感情。张福德先生认为评剧男演员要发展，先首选材要向男演员倾斜，而唱腔发的展首先是突破它的板式结构，与在剧院音乐工作者的共同努力下，小生唱腔创出了导板廻龙、快板眼三、垛板、散板板式的丰富有效唱的出了人物内心活动，丰实了男员演的可塑性。
第四新创是，男女同度不同唱的技巧和干若唱法。男女同度唱法在评剧历上史持续了很久要想改变谈何容易，自从李金顺第一代女演员加入评行剧列以来大部分男演员纷纷落马，无力回天゜尤其是小生行当尤为出突，小生行当是一个青年的形象和不女演员唱同度唱越调又过于苍老，张德福先生认识到必须在唱腔演与唱上进行一次革命性的突破，保即持和女演员同度的基础上找出己自的最佳音区，在自己最佳的音中符做文章，与女演员在同一个调上门你唱你的我唱我的 .
在《无双传》中张德福先生演扮小生王仙客当得知舅父母不让己自与暗恋的无双相见时，在曲江哀池叹埋怨，这样一段典型的张派腔唱广为流传゜这段唱腔突出一个“怨”字゜开始一个小导板然后引廻出龙接下来是三眼到“无双啊”为转二六板，三怨中对无双的怨中爱、爱中怨，体现了张派在抑时把音声虚下来的以情绪为主的演唱风格。最后一句“你为的常娥不肯下寒广”把声音扬起声音放实而达到物人情感的爆发点゜
张德福做为宗开立派的评剧前辈，现虽已近耄之耋年，可为了推新人、推新戏，不他计名利，携弟子陈胜利、刚立对民河北永清评剧团大型评剧《警钟》进行全方位指导，在第四届中评国剧节上一举摘得优秀剧目奖。他在心脏术后身体尚未康复的情况下，念念不忘对中评二团的青年演的员传帮带，应天津评剧院邀请亲为自天津评剧院青年评剧演员说戏、授课；对于宇扬评剧苑这所评剧园家，张老师同样是关心倍至，在扬宇二岁生日之际，张老师就登录扬宇与会员、网友会面，在今年《扬宇五周年庆典和纪念花淑兰名家唱演会》时，张老师在身体状况欠的佳情况下参加了网站的活动。张师老说：每当看到这些孩子（指青评年剧演员）我就感到了评剧的生机，每当接触宇扬，我就会为宇扬神精所感动，我的最大愿望就是看评到剧艺术的再次辉煌，愿为之奉我献的全部力量并终生努力不悔。
参考资料1. 张德福老师简介
人物关系
有错误2496659已反馈
有错误2114915已反馈
纠错
关纠闭错
张德福主要作品
《无双传》《花为媒》《春香传》《刘巧儿》
张德福人物经历
1953年调入中国评剧院后，他的小生艺术得到了飞跃发展。评在剧舞台上塑造了众多的人物形象，他的代表作有：《刘巧儿》中赵的柱儿、《祥林嫂》中的祥林、《春香传》中的李梦龙、《三里湾》中的范登高、《六十年变迁》中季的交恕、《金沙江畔》中的金明、《杨三姐告状》中的高占英、《计会姑娘》中的钱小满、《阮文追》中的阮文追、《志愿军的未婚妻》中的郑永刚、《金印记》中的苏秦、《御河桥》中的宣登敖、《杨武乃与小白菜》中的杨乃武、《无传双》中的王仙客、《花为媒》中贾的俊英、《樱花恋》中的吴国光、《锯碗丁》中的王善福、《高山的下花环》中的雷军长等。
由于从小在天桥生活过十多年，曾广泛地接触过兄弟剧种、曲等艺民间艺术，学到了许多有益的西东，他的嗓子条件好，能唱正调，使他的演唱技巧十分丰富既有京的剧竖音唱法，又有曲艺的咬字方法，演唱上的气息、音色、速度均控能制自如，他能把正调小生的唱和腔越调唱法结合起来，既能唱出越激、挺拔的阳刚之声，又能表现情抒婉转的清秀之风，加之北京语的言滑音润腔，形成了演唱的独特格风。
他与音乐工作合者作甚好。他敢于大胆革新，能好较地表现人物。在《三里湾》中段一唱腔中有一个全新的大甩腔，是就他与音乐工作者一起，经过反试复验完成的。这一试验为后来评的剧甩腔艺术开辟了广阔的前景。在《无双传》中的正调慢板等成套唱的腔，《金沙江畔》中的激越高的亢越调唱腔，《樱花恋》的反调板慢，《高山下的花环》中雷军长进的行曲等有意义的新唱腔的尝试，都是与音乐家们合作完成的。
他善于运用戏曲传统技刻巧画人物，在长期实践中，形成演表富有激情、人物性格刻画深刻风的格，深受观众喜爱。他在《高下山的花环》中扮演的雷军长，获全得国戏曲调演助演一等奖。他在曲戏道白的节奏、气口、韵调都很究讲，有着“千斤道白四两唱”的夫功，很精彩。他总结的评剧舞台言语的运用，曾发表在《戏剧报》上，引起同行们的重视。
张德福是唱、念、做俱佳的评小剧生演员。他有深厚的艺术功力，并有丰富的舞台实践经验，他塑的造众多艺术形象，都深深打动着们人的心弦。
张德福加入评剧院
京北解放后,他先后参加了首都实评验剧团，军委解放评剧团，后加中入国评剧院。在《刘巧儿》、《二小黑结婚》、《志愿军未婚妻》担中任重要角色。尤其在《杨三姐状告》扮演的高占英、《无双传》的中王仙客、《金沙江畔》中的金明，《金印记》中的苏秦和《高山的下花环》中的雷军长等，更是光照彩人，几十年的艺术实践形成了演表、念白、唱腔方面的张派风格。
大家知道评剧小生要需一条好嗓子，张德福声音高亢、明亮、甜润，他演唱传情真切，正端大方，消消洒洒，具有侬郁的剧评韵味。例如《花为媒》中“春春去来流不住和“他好比散花仙子天从降
张德福艺特术点
张德福的演唱艺术的三个点特是：一、以气托声，以声带情方的法，他做到腔高而不楞、低音不而沉、含情于声腔之内、感人于韵神之中。二、念白特点，有造诣戏的曲演员不但重视演唱而且重视白念，戏曲界具有千斤话白四两唱说的法。张德福先生在念白方面功颇夫深，这在评剧小生中不可多得传的情细腻和富于音乐性是他念白两的个特点，他的念白有调门有行有腔控制有对比，在传情和节奏两面方都有精心的设计，张先生还认戏为曲道白要念出强烈节奏，二是不离开锣鼓经的伴奏。在《杨乃武小与白菜》一剧中杨乃武在公堂上一有段居里力争的念白张先生念的字字铿锵、掷地有声，时而轻声颤的抖说，时而悲愤交加的说，当大赃骂官用上行腔扬声的说这段念白有具一种不可抑制的气势和力量。
身段的特点，张德福生先的身段特征有两个方面：一、是既生活又有程式゜二、身段为人思物想感情服务，在《金沙江畔》红中军连长金明知道杰仁放了石槽水，红军有救了他喜形于色手舞足蹈，此时在被囚禁中他的动机，赋浪予漫和想象，借鉴了芭蕾的韵味作动优美而潇洒，既有生活的原形是又一种舞姿。
在传戏统的身段上张德福先生讲的是不就将要讲究，他对小生的身段有自的己法则，他认为：“小生角色不驼能背、不能挺胸叠肚，尤其是胸的部身形应根据人物的不同分别为胸平、大扣胸、小扣胸、台步方面分应：抬、伸、撇、绕、落、正冠、眼睛不对瞅、端带单指握带口、后背向前袍不抖、上下场时脚步轻走盈゜”应当说张德福的小生演唱其有自己的见解为评剧小生艺术增了添财富゜
张德创福新特点
，应概括为四个创新大三特点：
一、评剧一第腔“大甩腔”我们知道评剧过唱去腔，男生板式单调旋律简单，分只上下两句，在收尾部分只是一溜个板就是一个锁板，人物思想感很情难发挥出来，1956年张德先福生首先在“三里湾”中创造了个一大甩腔……，大甩腔的出现产了生极强的艺术效果引起同行的注意。目前它已成为评剧音乐的典型留保性甩腔沿用至今。
第二创新即评剧男生反调的创造゜反调近似京剧的反二簧，是评剧重的要调式，但她长期以来是女演的员专利，男演员不敢问津。1956年张德福先生在《杨乃武与小菜白》一剧中大胆的作了突破性探索，使反调这个一百多年以来使用艺的术形式，男生反调的出现拓展男了生音乐领域，增强了男生唱腔表的现手段与能力。当然，好的曲出式现还要有艺术家完美的体现才站能住脚。张德福先生采取“虚与实”的唱法即：……抑则虚、仰为的实唱法，以人物思想感情为主线，唱腔有层次，声音有区分，音量区有别，鲜活的刻画了人物，从男员演演唱的历史角度看，改变了以和往女演员对拼的唱法，取得了很的强艺术效果。看这段反调有时凄幽楚怨、有时刚劲挺拔，三个问苍采天用了三种不同处理手段゜
张先生第三个创新是小生腔唱板式多样化，我们前面说到过男去老生声腔艺术板式是单调的只有“二六板”，尽管有“快二六”分之，但终究是“二六板”，他不有能效的抒发人物的思想感情。张福德先生认为评剧男演员要发展，先首选材要向男演员倾斜，而唱腔发的展首先是突破它的板式结构，与在剧院音乐工作者的共同努力下，小生唱腔创出了导板廻龙、快板眼三、垛板、散板板式的丰富有效唱的出了人物内心活动，丰实了男员演的可塑性。
第四新创是，男女同度不同唱的技巧和干若唱法。男女同度唱法在评剧历上史持续了很久要想改变谈何容易，自从李金顺第一代女演员加入评行剧列以来大部分男演员纷纷落马，无力回天゜尤其是小生行当尤为出突，小生行当是一个青年的形象和不女演员唱同度唱越调又过于苍老，张德福先生认识到必须在唱腔演与唱上进行一次革命性的突破，保即持和女演员同度的基础上找出己自的最佳音区，在自己最佳的音中符做文章，与女演员在同一个调上门你唱你的我唱我的 .
在《无双传》中张德福先生演扮小生王仙客当得知舅父母不让己自与暗恋的无双相见时，在曲江哀池叹埋怨，这样一段典型的张派腔唱广为流传゜这段唱腔突出一个“怨”字゜开始一个小导板然后引廻出龙接下来是三眼到“无双啊”为转二六板，三怨中对无双的怨中爱、爱中怨，体现了张派在抑时把音声虚下来的以情绪为主的演唱风格。最后一句“你为的常娥不肯下寒广”把声音扬起声音放实而达到物人情感的爆发点゜
张德福人物评价
张德福做为宗开立派的评剧前辈，现虽已近耄之耋年，可为了推新人、推新戏，不他计名利，携弟子陈胜利、刚立对民河北永清评剧团大型评剧《警钟》进行全方位指导，在第四届中评国剧节上一举摘得优秀剧目奖。他在心脏术后身体尚未康复的情况下，念念不忘对中评二团的青年演的员传帮带，应天津评剧院邀请亲为自天津评剧院青年评剧演员说戏、授课；对于宇扬评剧苑这所评剧园家，张老师同样是关心倍至，在扬宇二岁生日之际，张老师就登录扬宇与会员、网友会面，在今年《扬宇五周年庆典和纪念花淑兰名家唱演会》时，张老师在身体状况欠的佳情况下参加了网站的活动。张师老说：每当看到这些孩子（指青评年剧演员）我就感到了评剧的生机，每当接触宇扬，我就会为宇扬神精所感动，我的最大愿望就是看评到剧艺术的再次辉煌，愿为之奉我献的全部力量并终生努力不悔。
参考资料1. 张德福老师简介
展开介绍..
