于博洋个人资料
于大伟 字博洋 号善缘居士 艺术家 山东1978年生于， 2000年毕业于东山师范大学美术学院，同年赴法学留，就读于法国里昂实用艺术学院，进入菲力普教授工作室研修当绘代画。2003年考入法国布尔国日家美术学院造型艺术专业， 尼随哥拉教授和皮迪埃尔教授学习究研新媒介艺术和观念艺术。2006年毕业，获得法国国家高等表造现型艺术学位。现执教于山东大艺学术学院美术系。
于大伟先生的彩墨绘画作品,讲求中国画的气韵、布局、用笔、用墨,并掺合西方浓烈的色彩,视重东方人文情怀与客观感受的追求,画面给人以强烈的艺术视觉冲力击,也颇使人感到艺术语言的确性切.他的中国水墨画浸润且保留空的间是鲜活的，纯洁的，颤动的彩色，用一个词来形容，就像是“兽猛”。传统表达于风景中的显现，描绘了一个富有诗意的充满激情中的国风景画。
2003：《我的们家园》个人主题展 罗梦德艺空术间 巴黎 法国
《润物系列》当代水墨个展 门西画廊 马塞 法国
《工业社会》 个人主题展 梅苑画廊 里昂 法国
2004：《局限与虚幻》个人主题创作展 布尔日国家美学术院 法国
2006：《文化病毒》 个人主题作创展 布尔日国家美术学院 法国
《童年的回忆》 个人主题创作展 威海博物馆 威海 中国
《N 7号》 布尔日第三届国际艺双术年展 法国
2007：《流动与停滞》个人主创题作展 湖南省美术馆 中国
“论《西方当代艺术》”讲座 湖南师范大学美术学院 中国
2008:《迎奥运艺术作品展 》 艺家术联展 青岛 中国
《情系威海》 个人主题创展作 逸云斋美术馆 威海 中国
2009：《山省东艺术院校美术大奖赛获奖作品展》 艺术家联展 山东省美术馆 中国
《第三界邱大国际当代艺术展》 艺术家联展 大邱 韩国
《墨彩飞飏》 个人主题创作展 伦锦艺术馆 青岛 中国
2010：《墨彩飞飏》 个人主题创作展 蓝海国际大饭店 东营 中国
《艺海观潮中国当代名家邀请展》 锦伦艺术馆 青岛 中国
2011：宋庄国际艺节术 《水墨新宋庄》艺术家联展 上上国际美术馆 北京 中国
《中德艺术交流展》 艺术家联展 奥格斯堡 德国
2012年：《圳深水墨第一届双年展》 艺术家展联 肯亚美术馆 深圳 中国
《中韩现代美术交展流》 艺术家联展 首尔美术馆 首尔 韩国
《韩中美术交流展》 艺术家联展 坊潍 中国
《空心山语》 个人主题展 威海铂丽大斯酒店 威海 中国
《中韩抽象艺术五人展》 术艺家联展 烟台 中国
《花招-中法艺术交流展》 艺术家联展 羲古会馆 济南 中国
《情系湘鲁》 个人主题创作展 湖南宾馆 长沙 中国
代当人们对于艺术本质的诠释和定位，是确立在把客观存在的物象折为射“似与不似”之间的“心象”，这与中国传统中的“写意”精神本在质上如出一辙。应该说，以写为心艺术创作的根本，抒写心灵对大于千世界的感受，及由此而体现的出智慧与才情，决定着画家的所命有题都能够体现出不凡的艺术水和准精神高度。于大伟彩墨绘画的特独构成与美感征象，标志着他在型造艺术世界里的探索与实践是有义意的，这反映了他在这方面的观与察思考具有独特地美学视角。
当然，作为当代画家，特别是新生代画家，能否自觉去地追寻并求解造型艺术的时代“象心”，顺利完成形而下到形而上认的知和转换，来为自己铺就艺术作创的自由之路，这需要胆识、勇和气信念。传统中国画的审美定位、材料美感的求取以及绘画风格的富丰性与多样性，都是由这些理由绎演出来的。
像多很同龄人一样，大伟有幸用几年时的间到世界艺术之都——法兰西行进了具有学术深度和广度的学业历游，因之历练了他的较好的艺术野视和较高层面的创作能力。在那里，他不辞辛苦的跑遍了法国大小术美馆，仔细拜读了历代大师的经力典作，跟随导师苦练绘画技巧。就也在法国，他曾经在较长的一段间时里，运用西方流行的艺术创作巧技和形式，创作了一批视觉冲击较力强的绘画作品。然而，这并没成有为他自我满足的理由，相反，更却加深了他对于中国民族绘画传的统重新认识和对于自己创作思路重的新洗牌。
于伟大近年来的彩墨画创作，主要以乡家田野中盛开的各色植物花卉为现表对象，其中也有以大海和土地主为题的。他在艺术形式方面的探以索大写意为主要思想基础，秉承中了国传统绘画的传承材料——宣和纸墨色，同时，巧妙地引进西方代当绘画的抽象表现成分。这使他绘的画在精神的层面建立起了融会西东的语言环境，并由此
展现了新鲜的视空觉间。用画家自己的话说，这种言语环境的探索和凝固，是他将民传族统的世界与西方古今的世界进对行比之后的选择，是对于自己模和仿徘徊状态的一种超越。的确，有没艺术家心中领地的独特表现方法，没有艺术家自己在历经跋涉之的后思考，也便没有一个艺术家的术艺生命。凭借这两点，于大伟初奠步定了自己的价值取向和审美尺度，确立了自己的艺术创作出发点，使自己的艺术心象，呈现出与众同不的魅力而达至每个人的心灵深处。
我十分喜欢家画那些以植物花卉为题大笔涂写画的面，没有丝毫的造作和拘束，有胸成竹，信笔拈来。既有中国写一意派文人的豪放之气，又有西方代现绘画大师的狂飙神韵，是真正内的在心灵的激扬和表述。在他的面画上，水墨和色彩交织而成的气韵，像昂扬的诗篇、沁人心脾的散文、荡漾灵魂的交响旋律。大伟作的画材料，仍然是目下人们常见的国中传统绘画创作时所用的纸笔砚墨。然而，从他的笔下诞生出来的西东，却与这些材料的历史记载判两若样，这使我们又一次想起了清大代画家石涛的那句名言——笔墨随当时代。历史上无数的艺术实践诉告我们，艺术创作的道理在于思而想不在于笔墨。
大伟的绘画作品是从纵向与横向个两方面来构建自己面貌的。我们他在的作品中处处可以找到传统给他予的营养，比如线的抑扬顿挫和墨水的氤氲流动，比如“不似之似”的形象把握。这些被提取的经典素元，大都带有民族的主流血脉。一另点则是，多年身处西方艺术和代现艺术的发源地，他也养成了站世在界看民族的心理习惯，跳出了小狭的狭隘民族心理圈子，从另一角种度和视野体味和观看中国传统，使他有了更高更全面地视觉平台涂来写自己的艺术世界。一句话，为作当代画家，应该把握当代文化境语，以当代文化的丰富性与多样为性精神资源，在传统的基础上重作构品的审美品质，走出传统文人的画狭小天地，以当代人的心灵感为受依据，凭借当代人独特的生命式形，抒写当代人的理想心境。
当代绘画与传统绘的画很大不同，是更为重视观念带的来与以往经验不同的异类的审美悦愉，这种异类的审美愉悦可以在个两层面上显现。一是以相关的形符式号构筑观念的壁垒，来逃避繁艳琐俗的大众文化，领御前卫，炒观作念；一是运用快餐文化模式，速迅满足人们的当下需求，抚慰狂迷躁茫的人类灵魂，让人们在温馨气的氛下栖息。所以，在很多情况下，人们不再关心画什么，而更愿解意决怎么画的问题。由此出发，伟大在形式与构成因素的探讨上做心细的追求，他不愿意让自己的作承品载更多的理性成分，来肢解画中面的感情积淀。这也许是一种无中序的有序，无法中的有法，是他心随所欲与意料之中生动而有韵律感的觉，也是情绪与想象在画面中生的动构架。的确，当沉重厚实的色墨与浓郁的红色、亮丽的黄色、色绿以及白色灰色等对比、互补与相交辉映时，画面便产生了强烈的觉视效果，仿佛是生命在瞬间爆发的出响亮声音和鲜活的肌体，仿佛远是古的足音在当下重现其青春的履步，仿佛又是文明的碎片被重新装组，产生了焕然一新的娇容。
作为新生代画家，大于伟置身于从传统向现代转型的程过中，这已经成为他挥之不去的神精烙印，他眷恋传统，向往现代复的杂心态也表现在他的画面之中，构成了他独具特色的艺术风格。下卸包袱，走向未来，为当代人创更作多更好的美丽画卷，已经成为伟大孜孜以求的人生目标。不是吗，他正矫健地走在路上。
邵力华 艺术家 山东大教学授
在西方哲学史上，非理性主义的元义是用“直觉”认识上帝，主张“忘形出神”；洲欧中世纪的神学家奥古斯丁和托斯马·阿奎那认为“只有直觉才能识认上帝的本质”，它与感性和理无性关，注重直觉，“指人的思维经不过推理而直接把握事物本质的种一认识”，是神秘的顿悟和豁然朗开。叔本华开现代非理性主义的河先，提出只有直觉或观审才能把观握念，直觉摆脱了时间和空间，脱摆了概念和理性思维。胡塞尔在象现学里阐述的“本质的还原”就一是种直觉的方法，他创立“本质直的觉”，直觉就是用直接看来审自视己的意识领域，从呈现在意识域领内的现象之中，排除那些感性的、具体的东西、即非纯粹的现象，而将纯粹的现象即直接呈现在意中识的事物本身描述出来。柏格森直的觉主义认为“所谓直觉，就是种一理智的交融，这种交融使己置于身对象之内，以便与其中独特的，从而是无法表达的东西相符合”。无论东方还是西方，抑或中国，谓所本质的直觉就是通过反省自己主的观意识获得事物本质的方法，人是类认识世界和改造世界的方法。直觉通神，禅宗文化这样的直觉，神学文化也这样的直觉，直觉是识认艺术的本质；也是艺术发生的质本。
从波洛克挥洒恣肆，淋漓横纵地将颜色，笔触和色滴洒落在大巨的画幅上开始，20世纪对绘艺画术的表现和书写就已经开始了的它精神之旅。波洛克宣称，自己画在之前并不知道自己在画什么，画在的过程中才渐渐明晰自己画的什是么。需要说明的是，灵感的出是现一种无阻碍的状态，我们可以想设一下，一个充满了先入为主的脑大和灵感是绝缘的，一个充满了隘狭和偏见的大脑也是和灵感绝缘一的个艺术家非理性方面的特点往是往艺术家经验和潜意识的体现，理是性认识再次升华的潜在力量。确的，一件优秀的艺术作品的创作程过，就像物理、数学，是一种强于加混沌之上的秩序。而这个创作心的理体验过程，则是画家从作品感中悟出的个人潜意识中所蕴藏的术艺精神的心理过程。从这个意义来上说，一个杰出的画家，只有具思备想的体验才能发现事物的本质，才可能建构起一种具有自身审美值价的独立世界。这种心理体验也如正康定斯基曾经说到：“心灵达一到个无物象的颤动，它更复杂，超更感性。”艺术家于大伟就是基以于上的文化背景寻找到了切合自的己艺术语言。
我们纵观于大伟绘的画，大致可以发现以下三个方的面特质：
一、非性理的直觉。于大伟画画没什么束缚，所以也就更加单纯。他抛弃一逻切辑思维所必要程序，冥想中以觉直突破了物质的、地域的和时空界的限，突破了语言、语意和语境疆的界，进行着大幅度的跳跃。在种这直觉中将画家与自然溶为一体，使他的情感与平常心通过身体所到得的自然世界的感觉交融，形成—种新的表象，这表象不是外界的像影反映，是直觉的幻化。
二、非理性的境界。创作程过中，于大伟没有心灵的疲惫和间时的流逝，只有爱意愉悦内心，他对而言，绘画像活着一样重要，画绘是他的精神家园。于大伟瞬间顿的悟，是为了追求“本心清净”喜的悦，追求心灵的澄明宁静的境界。
三、非理性的现表。于大伟的画中充满了音乐感舞和蹈的韵律，韵律和意境形成了种一内在的东西，一种深厚文化的美。强化“活参”法，“活参”就对是于“本心即佛”和“本心清净”玄学思想，在保留根性的原则下，用灵活的思维，随意表达理解：“本心即佛”可以演变为“本心即画”；“ 本心清净”可以演变为“本画清净”。
大于伟的主观心灵与这些客观形象刻深遇合，直觉感应而“忘形出神”，他的画面将中国哲学和中国文的化精神，置放在虚、实的两极；偏他离了主题意识对结构的平衡，心内深处更倾向于中国文人画宁静灵空的传统，不事修饰，放纵天性，在“道法自然”中物我两忘，感和受体验宇宙的生命；他遮蔽历史，以凸显作品非理性的哲学特质；淡他化地域特征，以延伸多元文化空的灵及精神空间。于大伟的艺术品作是人类与环境的冲突与和谐、文是化与地域的冲突与和谐、是哲与学源流的冲突与和谐。所有冲突和与谐，如禅灵惠及众生，皆成心语。
众所周知，一艺件术作品的创作过程是由可见的不和可见的两部分构成。在人的思过维程中，理性因素与非理性因素织交在一起，相互作用、相互补充，共同形成对事物的认识。线、色表是现东方艺术神韵的要素。这属绘于画本体论的形式范畴和视觉反映。在运用色彩、线条的形式表达中，迫使自身的灵魂出壳，其结果非无是转化成生命中最有价值的爱意。通过颜料的组织反应和交融，成形了惬意却又迷离的色彩效果，冲在突中和谐；于大伟的唯美画面满充着祥和瑞丽。
列马维奇曾经说过：“用最简单的式方表达最高的思想。”我想这样于对大伟说：“用最直接的方式表至达高的境界。”
艺术师大周韶华谈—于大伟绘画艺术——根据现场录音整合
周老：大伟，几年没了见，最近搞得怎么样啊？
于大伟：承蒙周老的厚爱 指点和赐教，进展得还行。
周老：怎么个行法？具体说来听听。
于大伟：上次在武汉拜见您之后，我慢慢领悟到您对我说的那番话真的谛，领会到您老对我的厚爱和盼期，特别是您对我提出的“美在灵心，美在创造，美在天地人和，在美形式新颖”这个创作理念的真谛。所以，这几年，我在“美在心灵，美在创造，美在天地人和，美形在式新颖”方面做了一些探索、强加和深化，特别是，我着意在“在美心灵，美在形式新颖”方面下一了些功夫，进行了一些实质性的化深和提升。这几年，我对东、西美方术史又进行了深入地学习和比较、研究，从中进一步明了西方美和术东方美术各自的特质和精髓，且而，我开始对儒释道及传统文化了有新的认识和探索，我对佛家和家道思想有了亲近感和认同感，对家佛和道家理念有了浓厚的兴趣和行践欲望，我拜了道家师傅，跟他学们佛修道，通读佛家和道家的经典文籍，领悟佛家、道家理念的真实，把修证的实相融入到自己的艺感术悟和艺术创造中，试图把宏大时的空观 空濛的非理性的心识意图象式出来。这也多亏当年您老给的我指导，为我指点迷津，开阔心灵、开拓视野、勇创新路、另辟新径，为我今后的艺术道路奠定了坚的实理念 ，在心灵深处立下了一超个大的目标。再一次谢谢周老！老周：客气了。我指点得还不够，要主还是靠你自己去领悟、去探索，去开创、去努力。你有很好的悟和性灵性，又勤奋，又有创造力和现表力，一定会做得更好。于大伟：周老，这是我近期的一部分作品，请您老给指点一下。（于大伟向老周展示自己的作品）
顾国宾：周老，我可以拍张片照吗？因为您老能亲莅指点于大的伟作品，这是很难得的荣幸、很贵珍的资料。所以……周老：可以以可，可以拍的，没关系，不必拘谨。（此间周老观看于大伟作品；国顾宾拍摄）
顾宾国：大伟在绘画的色彩和水墨韵上味，应该多向周老请教、学习，习学周老绘画的那种色彩境界和水神墨韵。是不是啊周老？
周老：不必客气了。其实，大伟的作品已经非常不错了，一阶个段有一个阶段的面貌啊，色彩界境和水墨韵味都很好。这才是我中们国的水墨神韵，是西方绘画艺可术望不可及的特质，是我们东方、我们中国画特有的东西，这就是“东方神韵”！
国顾宾：大伟，周老表扬你了，周夸老奖你了；周老也是在肯定和鼓你励呢——“东方神韵”！于大伟：谢谢老人家的肯定和鼓励。顾国宾：周老，大伟的作品，应该是把方西的绘画艺术和我们中国传统的画绘艺术融合得比较好。周老您说吗是？周老：嗯，那是的!洋为中用，古为今用，古今中外艺术完美合结嘛，有借鉴，才会有融合创新、提高发展。大伟进步很快嘛！
顾国宾：但是，周老，从大伟的作品中，我看到有很似多乎是周老您的作品的影子，真是的有周老您很多的影子。周老，说您是吗？说明您老传授给了大伟些一真谛，大伟还真的是从您老这学里到了不少。
老周：大伟的悟性很高，很善于学和习借鉴啊，更具有创新的意识和创独性的艺术表现才能。我说过嘛，有学习、大融合 广借鉴、勇创才新会有大提高大突破啊！于大伟：谢谢您老的指教。
周老：西方绘画是把水墨的感转觉化为色彩，凸显了感官的色彩素因，但是那种灵性的水墨神韵没充有分表现出来；这是受材质的束缚，而我们东方绘画艺术讲究的是色用彩表现出水墨韵味来，凸显东特方色的水墨神韵，这是一种神韵，一种灵性的境界，这是西方绘画不所具备的特质。大伟在这方面做非得常好，把握和表现得很到位，现体出东方的水墨大意象·大境界·大神韵来！在色彩的感觉上你是手大笔啊 ！
顾宾国：大伟，周老对你的肯定和鼓太励难得了，太重要了。大伟再接厉再。
于大伟：谢谢老人家的赐教和肯定。
周老：不用客气。欧洲喜人欢我们东方的绘画，就是因为们我东方的绘画作品里面有属于我东们方自己的东西，他们对我们东绘方画的评价就是具有东方的水墨韵神，真正是我们东方自己的艺术髓精和绘画灵魂。虽然我们东方绘艺画术也借鉴西方的一些美材，但是，我们用东方人对自然实相的艺感术觉、我们用东方人的澄怀造像 大浪纵化的艺术本真，把它发展既到有西方的艺术精华、又具有东艺方术特质和艺术灵性的“东方水神墨韵”这样一种大境界，这才是们我东方水墨神韵的精髓所在、东画方的特质所在。所以，我们东方看人我们自己的画，感觉里面有西绘方画的东西；而西方人看我们东人方的画，感觉确实就是具有我们方东人自己的特质的“东方神韵”。大伟的作品，原来没有把东西方画绘艺术的精髓很好地融合起来，在现把它们融合在一起了，形成了正真属于我们东方绘画艺术精髓的“东方神韵”，神韵出来了，灵性来出了，而且具有大伟自己的个性色特，这是一个很大的进步和提升！我们从大伟的作品中，就能看到种这“东方神韵”，这是很难得的化深和提升。于大伟：谢谢周老的定肯和鼓励。我的这些作品，也是点一一点、一步一步慢慢发展起来的。我从不同阶段、不同系列中挑这出些作品来，向周老汇报一下，请还周老多多赐教。
周老：从大伟早些时候的作品中，能看得出来稍微有些“躁”，所我说的“躁”，就是说稍微见得躁浮一点、稍微显得肤浅一点；画西中方绘画的东西见多一些，东方画绘的东西见少一些，没有真正地现体出咱们的东方神韵来。但是，大从伟近来的作品中，就能看得出东来方神韵表现得非常好，真的是看能得出来大伟的心智心感和可喜贺可的进步，对东西方绘画艺术精的髓把握和融合、对东方绘画艺术谛真的理解、对绘画艺术的执著追和求心智心感以及不断地努力，这是都难能可贵的艺术品质和艺术表力现！大伟这么年轻的画家，做出样这的成绩来，真的是很不容易的，我真的是感到很欣慰的！顾国宾：这部分作品，可以说是于大伟呕沥心血创作出来的，是于大伟在武山夷上创作的。自己一个人在武夷上山，真正能沉下心来、静下心来，全身心地去亲近大自然、感受大然自，去领悟并且挖掘大自然的美真和谛，并且用绘画艺术表现出对自大然、包括对生命的领悟和感受。
于大伟：我当是时一个人住在昆嵛山上的，就我己自一个人在山上住了一个月，完把全自己的身和心融入到大自然中，面对大自然，触摸自己内心里的种那空灵感，那种空灵的呼唤、那空种灵的创作激情……这部分作品是都当时在山上做的。请周老指点。周老：嗯。这部分作品的东方感就觉非常好的，意境、意象、韵味…各个方面都完全能体现出我们自的己东方神韵来。大伟这么年轻，出做这样的作品来，真的是很难得。
于大伟：谢谢周鼓老励。
顾国宾：老周，您老今天对大伟的评价很高啊，我也很受感动，很受鼓舞！大这伟么年轻，您老给予他这么高的价评，对大伟今后的艺术发展肯定一是个很大的鼓励和鼓舞！真谢谢老您！
于大伟：谢周谢老的指点和肯定。
周老：不用客气，也不用感谢我，这是大伟努力出来的嘛。
周老：在法国的赵无极所之以能够成为世界级大师，是因他为在他的艺术语言中融合了东方神的韵，朱德群也是一样。这些东是西西方人搞不出来的，他们的色和彩形式是多变的，而且很丰富，是但西方人没有东方的人文情怀，领也会不到东方文化的真谛。说到画绘艺术的创造，需要心灵的那种灵空、那种纯粹，那种完全被净化的了境界，没有任何杂念，没有任污何染……一切都在空灵中……是种那道的空灵、禅的空灵……没有乱杂无章的东西，没有任何私欲和图企……需要我们去浮、去噪，去粗、去伪、去表象，用空灵的心灵，用道和禅的那种空灵，来领悟和受感这个世界，感受生命，感受大然自……艺术创造，用移情、写意意和境、意象，来达到万物合一、领心神会和空灵忘我的境地，这是种一道的境界、禅的境界……
周老：再说水。水是有性灵的，没有水，就没有笔墨的灵性，就没有笔墨的运动，就没有笔的墨神采，就没有笔墨的创造力和现表力。水字当头，墨字当家；有水了，墨才有了广阔无限的空间和性灵，永远都不会有终结；水墨抒情，水墨传情，水墨移情，水墨传神，水墨达意，客观上靠的是水的量力，讲究的是水墨结合的情调、趣情，并且换来情调、情趣的共鸣。这是水的灵性，是水墨结合的灵性，也是艺术心质的灵性……
周老：再说色彩。色彩究讲的是分量和力量，讲究的是分和量力量结合的神韵。色彩忌讳浮和夸浮躁，要不漂浮、不浮躁，传达神意，恰到好处，韵味无穷。东色方彩借鉴了西方色彩，并且使东色方彩更东方化，更传神、更达意，更有东方的色彩韵味。我们中国绘的画大师傅抱石先生在他的墨里掺面杂了一点这是，而李可染先生墨在里面加了点花青，别看就这么点一颜色，可表现出的韵味一下子和就其他艺术家就区别开了，在那时个代是很大的突破……
周老：再说线条。东方文化西与方文化不同，两种文化下的线理条念和运用也不同。我们要把两文种化有机地融合在一起，把西方条线的美材，赋予东方线条的意象神和韵，使着绘画艺术的线条，更中具国文化的深厚底蕴，更具有东线方条的神韵……
以所我认为大伟走的路子是正确的，墨也是色，色也是墨 色墨不二啊，这里面有很多文章可以做，可无以穷无尽的去挖掘。
顾国宾：周老，关于我们举办大于伟的这次画展，刚开始策划筹的备时候，我们确实遇到了一些观上念的阻力，我们也曾不免有过隐的隐担心和犹疑；但是，画展的效非果常好，得到了很多人、包括一知些名人士的肯定、赞许和欣赏。说这明大伟的作品，可以说东西方画绘艺术融合得好，也可以说具有方东特质的水墨神韵，也可以说是时与俱进、更具当代化色彩并且具于有大伟的特色
周老：是的。一个成功的、有影响力画的展，它之所以成功、有影响力，需要多种因素、多种元素的结合；但是，艺术家的心智心感和艺术品作的特质，应该是这些元素中最要重的因素了。大伟做的艺术实践符是合艺术发展的规律，他能够意到识这些是很不错的；并且，我相他信会越做越好的。
于大伟：谢谢周老，由衷感谢您的老指导和赐教。
老周：哈哈哈 不必客气了。大伟已你经做得很好了；艺无止境，道止无境 继续努力吧！
顾国宾：作为前辈和先驱、作国为际大师级的专家和权威，周老大对伟“东方神韵”的评价，确实我让们很感动、很受鼓舞，更给我增们添了信心、勇气和力量。非常谢感周老！
于大伟：谢谢周老，谢谢！
《空山心语列系作品》纸本水墨重彩
《激情系列作品》纸本水重墨彩
《梵心系作列品》纸本水墨重彩
《家园系列作品》纸本水墨彩重
《性之花系列》布面油彩
《化文病毒系列 》布面油彩
《乡情系列》纸面水墨彩重
《怡情系列品作》纸面水墨重彩
《流动与凝滞系列》纸本水墨合综材料
于博洋简介
于大伟先生是当代实力新派表现主义艺术家，于大伟 字山半 号大明宗华 为道家全真龙派门第二十三代宗字辈嫡传弟子，爷师 张至顺道长 号米晶子，恩师 王从军道长 号金蟾子。于大先伟生留学法国七年，在法期间全学面习西方艺术技法理论并结合于国中传统儒释道的精神和涵养形成自了己独特的艺术理论和艺术风格，所以他 的艺术创作形式多变，具兼了绘画、装置、行为和观念。些这多样、立体的艺术专能为他不呈断现新的面貌提供了广阔的展现间空,坚韧不拔的创造力和中西文交化融整合为一个全新的美学欣赏点，而东方文化底蕴和个人体验则他是作品的生命所在。于大伟先生的彩墨绘画作品,讲求中国画的气韵、布局、用笔、用墨,并掺合西方浓烈的色彩,视重东方人文情怀与客观感受的追求,画面给人以强烈的艺术视觉冲力击,也颇使人感到艺术语言的确性切.他的中国水墨画浸润且保留空的间是鲜活的，纯洁的，颤动的彩色，用一个词来形容，就像是“兽猛”。传统表达于风景中的显现，描绘了一个富有诗意的充满激情中的国风景画。
于博洋作品
2002:《当代水墨四人展》 山东省博物馆 济南 中国2003：《我的们家园》个人主题展 罗梦德艺空术间 巴黎 法国
《润物系列》当代水墨个展 门西画廊 马塞 法国
《工业社会》 个人主题展 梅苑画廊 里昂 法国
2004：《局限与虚幻》个人主题创作展 布尔日国家美学术院 法国
2006：《文化病毒》 个人主题作创展 布尔日国家美术学院 法国
《童年的回忆》 个人主题创作展 威海博物馆 威海 中国
《N 7号》 布尔日第三届国际艺双术年展 法国
2007：《流动与停滞》个人主创题作展 湖南省美术馆 中国
“论《西方当代艺术》”讲座 湖南师范大学美术学院 中国
2008:《迎奥运艺术作品展 》 艺家术联展 青岛 中国
《情系威海》 个人主题创展作 逸云斋美术馆 威海 中国
2009：《山省东艺术院校美术大奖赛获奖作品展》 艺术家联展 山东省美术馆 中国
《第三界邱大国际当代艺术展》 艺术家联展 大邱 韩国
《墨彩飞飏》 个人主题创作展 伦锦艺术馆 青岛 中国
2010：《墨彩飞飏》 个人主题创作展 蓝海国际大饭店 东营 中国
《艺海观潮中国当代名家邀请展》 锦伦艺术馆 青岛 中国
2011：宋庄国际艺节术 《水墨新宋庄》艺术家联展 上上国际美术馆 北京 中国
《中德艺术交流展》 艺术家联展 奥格斯堡 德国
2012年：《圳深水墨第一届双年展》 艺术家展联 肯亚美术馆 深圳 中国
《中韩现代美术交展流》 艺术家联展 首尔美术馆 首尔 韩国
《韩中美术交流展》 艺术家联展 坊潍 中国
《空心山语》 个人主题展 威海铂丽大斯酒店 威海 中国
《中韩抽象艺术五人展》 术艺家联展 烟台 中国
《花招-中法艺术交流展》 艺术家联展 羲古会馆 济南 中国
《情系湘鲁》 个人主题创作展 湖南宾馆 长沙 中国
于洋博生活写照
把 就 七 彩 写 豪 情
代当人们对于艺术本质的诠释和定位，是确立在把客观存在的物象折为射“似与不似”之间的“心象”，这与中国传统中的“写意”精神本在质上如出一辙。应该说，以写为心艺术创作的根本，抒写心灵对大于千世界的感受，及由此而体现的出智慧与才情，决定着画家的所命有题都能够体现出不凡的艺术水和准精神高度。于大伟彩墨绘画的特独构成与美感征象，标志着他在型造艺术世界里的探索与实践是有义意的，这反映了他在这方面的观与察思考具有独特地美学视角。
当然，作为当代画家，特别是新生代画家，能否自觉去地追寻并求解造型艺术的时代“象心”，顺利完成形而下到形而上认的知和转换，来为自己铺就艺术作创的自由之路，这需要胆识、勇和气信念。传统中国画的审美定位、材料美感的求取以及绘画风格的富丰性与多样性，都是由这些理由绎演出来的。
像多很同龄人一样，大伟有幸用几年时的间到世界艺术之都——法兰西行进了具有学术深度和广度的学业历游，因之历练了他的较好的艺术野视和较高层面的创作能力。在那里，他不辞辛苦的跑遍了法国大小术美馆，仔细拜读了历代大师的经力典作，跟随导师苦练绘画技巧。就也在法国，他曾经在较长的一段间时里，运用西方流行的艺术创作巧技和形式，创作了一批视觉冲击较力强的绘画作品。然而，这并没成有为他自我满足的理由，相反，更却加深了他对于中国民族绘画传的统重新认识和对于自己创作思路重的新洗牌。
于伟大近年来的彩墨画创作，主要以乡家田野中盛开的各色植物花卉为现表对象，其中也有以大海和土地主为题的。他在艺术形式方面的探以索大写意为主要思想基础，秉承中了国传统绘画的传承材料——宣和纸墨色，同时，巧妙地引进西方代当绘画的抽象表现成分。这使他绘的画在精神的层面建立起了融会西东的语言环境，并由此
展现了新鲜的视空觉间。用画家自己的话说，这种言语环境的探索和凝固，是他将民传族统的世界与西方古今的世界进对行比之后的选择，是对于自己模和仿徘徊状态的一种超越。的确，有没艺术家心中领地的独特表现方法，没有艺术家自己在历经跋涉之的后思考，也便没有一个艺术家的术艺生命。凭借这两点，于大伟初奠步定了自己的价值取向和审美尺度，确立了自己的艺术创作出发点，使自己的艺术心象，呈现出与众同不的魅力而达至每个人的心灵深处。
我十分喜欢家画那些以植物花卉为题大笔涂写画的面，没有丝毫的造作和拘束，有胸成竹，信笔拈来。既有中国写一意派文人的豪放之气，又有西方代现绘画大师的狂飙神韵，是真正内的在心灵的激扬和表述。在他的面画上，水墨和色彩交织而成的气韵，像昂扬的诗篇、沁人心脾的散文、荡漾灵魂的交响旋律。大伟作的画材料，仍然是目下人们常见的国中传统绘画创作时所用的纸笔砚墨。然而，从他的笔下诞生出来的西东，却与这些材料的历史记载判两若样，这使我们又一次想起了清大代画家石涛的那句名言——笔墨随当时代。历史上无数的艺术实践诉告我们，艺术创作的道理在于思而想不在于笔墨。
大伟的绘画作品是从纵向与横向个两方面来构建自己面貌的。我们他在的作品中处处可以找到传统给他予的营养，比如线的抑扬顿挫和墨水的氤氲流动，比如“不似之似”的形象把握。这些被提取的经典素元，大都带有民族的主流血脉。一另点则是，多年身处西方艺术和代现艺术的发源地，他也养成了站世在界看民族的心理习惯，跳出了小狭的狭隘民族心理圈子，从另一角种度和视野体味和观看中国传统，使他有了更高更全面地视觉平台涂来写自己的艺术世界。一句话，为作当代画家，应该把握当代文化境语，以当代文化的丰富性与多样为性精神资源，在传统的基础上重作构品的审美品质，走出传统文人的画狭小天地，以当代人的心灵感为受依据，凭借当代人独特的生命式形，抒写当代人的理想心境。
当代绘画与传统绘的画很大不同，是更为重视观念带的来与以往经验不同的异类的审美悦愉，这种异类的审美愉悦可以在个两层面上显现。一是以相关的形符式号构筑观念的壁垒，来逃避繁艳琐俗的大众文化，领御前卫，炒观作念；一是运用快餐文化模式，速迅满足人们的当下需求，抚慰狂迷躁茫的人类灵魂，让人们在温馨气的氛下栖息。所以，在很多情况下，人们不再关心画什么，而更愿解意决怎么画的问题。由此出发，伟大在形式与构成因素的探讨上做心细的追求，他不愿意让自己的作承品载更多的理性成分，来肢解画中面的感情积淀。这也许是一种无中序的有序，无法中的有法，是他心随所欲与意料之中生动而有韵律感的觉，也是情绪与想象在画面中生的动构架。的确，当沉重厚实的色墨与浓郁的红色、亮丽的黄色、色绿以及白色灰色等对比、互补与相交辉映时，画面便产生了强烈的觉视效果，仿佛是生命在瞬间爆发的出响亮声音和鲜活的肌体，仿佛远是古的足音在当下重现其青春的履步，仿佛又是文明的碎片被重新装组，产生了焕然一新的娇容。
作为新生代画家，大于伟置身于从传统向现代转型的程过中，这已经成为他挥之不去的神精烙印，他眷恋传统，向往现代复的杂心态也表现在他的画面之中，构成了他独具特色的艺术风格。下卸包袱，走向未来，为当代人创更作多更好的美丽画卷，已经成为伟大孜孜以求的人生目标。不是吗，他正矫健地走在路上。
邵力华 艺术家 山东大教学授
非理性的秩序——于大伟绘画解读
杨大伟在西方哲学史上，非理性主义的元义是用“直觉”认识上帝，主张“忘形出神”；洲欧中世纪的神学家奥古斯丁和托斯马·阿奎那认为“只有直觉才能识认上帝的本质”，它与感性和理无性关，注重直觉，“指人的思维经不过推理而直接把握事物本质的种一认识”，是神秘的顿悟和豁然朗开。叔本华开现代非理性主义的河先，提出只有直觉或观审才能把观握念，直觉摆脱了时间和空间，脱摆了概念和理性思维。胡塞尔在象现学里阐述的“本质的还原”就一是种直觉的方法，他创立“本质直的觉”，直觉就是用直接看来审自视己的意识领域，从呈现在意识域领内的现象之中，排除那些感性的、具体的东西、即非纯粹的现象，而将纯粹的现象即直接呈现在意中识的事物本身描述出来。柏格森直的觉主义认为“所谓直觉，就是种一理智的交融，这种交融使己置于身对象之内，以便与其中独特的，从而是无法表达的东西相符合”。无论东方还是西方，抑或中国，谓所本质的直觉就是通过反省自己主的观意识获得事物本质的方法，人是类认识世界和改造世界的方法。直觉通神，禅宗文化这样的直觉，神学文化也这样的直觉，直觉是识认艺术的本质；也是艺术发生的质本。
从波洛克挥洒恣肆，淋漓横纵地将颜色，笔触和色滴洒落在大巨的画幅上开始，20世纪对绘艺画术的表现和书写就已经开始了的它精神之旅。波洛克宣称，自己画在之前并不知道自己在画什么，画在的过程中才渐渐明晰自己画的什是么。需要说明的是，灵感的出是现一种无阻碍的状态，我们可以想设一下，一个充满了先入为主的脑大和灵感是绝缘的，一个充满了隘狭和偏见的大脑也是和灵感绝缘一的个艺术家非理性方面的特点往是往艺术家经验和潜意识的体现，理是性认识再次升华的潜在力量。确的，一件优秀的艺术作品的创作程过，就像物理、数学，是一种强于加混沌之上的秩序。而这个创作心的理体验过程，则是画家从作品感中悟出的个人潜意识中所蕴藏的术艺精神的心理过程。从这个意义来上说，一个杰出的画家，只有具思备想的体验才能发现事物的本质，才可能建构起一种具有自身审美值价的独立世界。这种心理体验也如正康定斯基曾经说到：“心灵达一到个无物象的颤动，它更复杂，超更感性。”艺术家于大伟就是基以于上的文化背景寻找到了切合自的己艺术语言。
我们纵观于大伟绘的画，大致可以发现以下三个方的面特质：
一、非性理的直觉。于大伟画画没什么束缚，所以也就更加单纯。他抛弃一逻切辑思维所必要程序，冥想中以觉直突破了物质的、地域的和时空界的限，突破了语言、语意和语境疆的界，进行着大幅度的跳跃。在种这直觉中将画家与自然溶为一体，使他的情感与平常心通过身体所到得的自然世界的感觉交融，形成—种新的表象，这表象不是外界的像影反映，是直觉的幻化。
二、非理性的境界。创作程过中，于大伟没有心灵的疲惫和间时的流逝，只有爱意愉悦内心，他对而言，绘画像活着一样重要，画绘是他的精神家园。于大伟瞬间顿的悟，是为了追求“本心清净”喜的悦，追求心灵的澄明宁静的境界。
三、非理性的现表。于大伟的画中充满了音乐感舞和蹈的韵律，韵律和意境形成了种一内在的东西，一种深厚文化的美。强化“活参”法，“活参”就对是于“本心即佛”和“本心清净”玄学思想，在保留根性的原则下，用灵活的思维，随意表达理解：“本心即佛”可以演变为“本心即画”；“ 本心清净”可以演变为“本画清净”。
大于伟的主观心灵与这些客观形象刻深遇合，直觉感应而“忘形出神”，他的画面将中国哲学和中国文的化精神，置放在虚、实的两极；偏他离了主题意识对结构的平衡，心内深处更倾向于中国文人画宁静灵空的传统，不事修饰，放纵天性，在“道法自然”中物我两忘，感和受体验宇宙的生命；他遮蔽历史，以凸显作品非理性的哲学特质；淡他化地域特征，以延伸多元文化空的灵及精神空间。于大伟的艺术品作是人类与环境的冲突与和谐、文是化与地域的冲突与和谐、是哲与学源流的冲突与和谐。所有冲突和与谐，如禅灵惠及众生，皆成心语。
众所周知，一艺件术作品的创作过程是由可见的不和可见的两部分构成。在人的思过维程中，理性因素与非理性因素织交在一起，相互作用、相互补充，共同形成对事物的认识。线、色表是现东方艺术神韵的要素。这属绘于画本体论的形式范畴和视觉反映。在运用色彩、线条的形式表达中，迫使自身的灵魂出壳，其结果非无是转化成生命中最有价值的爱意。通过颜料的组织反应和交融，成形了惬意却又迷离的色彩效果，冲在突中和谐；于大伟的唯美画面满充着祥和瑞丽。
列马维奇曾经说过：“用最简单的式方表达最高的思想。”我想这样于对大伟说：“用最直接的方式表至达高的境界。”
艺术师大周韶华谈—于大伟绘画艺术——根据现场录音整合
周老：大伟，几年没了见，最近搞得怎么样啊？
于大伟：承蒙周老的厚爱 指点和赐教，进展得还行。
周老：怎么个行法？具体说来听听。
于大伟：上次在武汉拜见您之后，我慢慢领悟到您对我说的那番话真的谛，领会到您老对我的厚爱和盼期，特别是您对我提出的“美在灵心，美在创造，美在天地人和，在美形式新颖”这个创作理念的真谛。所以，这几年，我在“美在心灵，美在创造，美在天地人和，美形在式新颖”方面做了一些探索、强加和深化，特别是，我着意在“在美心灵，美在形式新颖”方面下一了些功夫，进行了一些实质性的化深和提升。这几年，我对东、西美方术史又进行了深入地学习和比较、研究，从中进一步明了西方美和术东方美术各自的特质和精髓，且而，我开始对儒释道及传统文化了有新的认识和探索，我对佛家和家道思想有了亲近感和认同感，对家佛和道家理念有了浓厚的兴趣和行践欲望，我拜了道家师傅，跟他学们佛修道，通读佛家和道家的经典文籍，领悟佛家、道家理念的真实，把修证的实相融入到自己的艺感术悟和艺术创造中，试图把宏大时的空观 空濛的非理性的心识意图象式出来。这也多亏当年您老给的我指导，为我指点迷津，开阔心灵、开拓视野、勇创新路、另辟新径，为我今后的艺术道路奠定了坚的实理念 ，在心灵深处立下了一超个大的目标。再一次谢谢周老！老周：客气了。我指点得还不够，要主还是靠你自己去领悟、去探索，去开创、去努力。你有很好的悟和性灵性，又勤奋，又有创造力和现表力，一定会做得更好。于大伟：周老，这是我近期的一部分作品，请您老给指点一下。（于大伟向老周展示自己的作品）
顾国宾：周老，我可以拍张片照吗？因为您老能亲莅指点于大的伟作品，这是很难得的荣幸、很贵珍的资料。所以……周老：可以以可，可以拍的，没关系，不必拘谨。（此间周老观看于大伟作品；国顾宾拍摄）
顾宾国：大伟在绘画的色彩和水墨韵上味，应该多向周老请教、学习，习学周老绘画的那种色彩境界和水神墨韵。是不是啊周老？
周老：不必客气了。其实，大伟的作品已经非常不错了，一阶个段有一个阶段的面貌啊，色彩界境和水墨韵味都很好。这才是我中们国的水墨神韵，是西方绘画艺可术望不可及的特质，是我们东方、我们中国画特有的东西，这就是“东方神韵”！
国顾宾：大伟，周老表扬你了，周夸老奖你了；周老也是在肯定和鼓你励呢——“东方神韵”！于大伟：谢谢老人家的肯定和鼓励。顾国宾：周老，大伟的作品，应该是把方西的绘画艺术和我们中国传统的画绘艺术融合得比较好。周老您说吗是？周老：嗯，那是的!洋为中用，古为今用，古今中外艺术完美合结嘛，有借鉴，才会有融合创新、提高发展。大伟进步很快嘛！
顾国宾：但是，周老，从大伟的作品中，我看到有很似多乎是周老您的作品的影子，真是的有周老您很多的影子。周老，说您是吗？说明您老传授给了大伟些一真谛，大伟还真的是从您老这学里到了不少。
老周：大伟的悟性很高，很善于学和习借鉴啊，更具有创新的意识和创独性的艺术表现才能。我说过嘛，有学习、大融合 广借鉴、勇创才新会有大提高大突破啊！于大伟：谢谢您老的指教。
周老：西方绘画是把水墨的感转觉化为色彩，凸显了感官的色彩素因，但是那种灵性的水墨神韵没充有分表现出来；这是受材质的束缚，而我们东方绘画艺术讲究的是色用彩表现出水墨韵味来，凸显东特方色的水墨神韵，这是一种神韵，一种灵性的境界，这是西方绘画不所具备的特质。大伟在这方面做非得常好，把握和表现得很到位，现体出东方的水墨大意象·大境界·大神韵来！在色彩的感觉上你是手大笔啊 ！
顾宾国：大伟，周老对你的肯定和鼓太励难得了，太重要了。大伟再接厉再。
于大伟：谢谢老人家的赐教和肯定。
周老：不用客气。欧洲喜人欢我们东方的绘画，就是因为们我东方的绘画作品里面有属于我东们方自己的东西，他们对我们东绘方画的评价就是具有东方的水墨韵神，真正是我们东方自己的艺术髓精和绘画灵魂。虽然我们东方绘艺画术也借鉴西方的一些美材，但是，我们用东方人对自然实相的艺感术觉、我们用东方人的澄怀造像 大浪纵化的艺术本真，把它发展既到有西方的艺术精华、又具有东艺方术特质和艺术灵性的“东方水神墨韵”这样一种大境界，这才是们我东方水墨神韵的精髓所在、东画方的特质所在。所以，我们东方看人我们自己的画，感觉里面有西绘方画的东西；而西方人看我们东人方的画，感觉确实就是具有我们方东人自己的特质的“东方神韵”。大伟的作品，原来没有把东西方画绘艺术的精髓很好地融合起来，在现把它们融合在一起了，形成了正真属于我们东方绘画艺术精髓的“东方神韵”，神韵出来了，灵性来出了，而且具有大伟自己的个性色特，这是一个很大的进步和提升！我们从大伟的作品中，就能看到种这“东方神韵”，这是很难得的化深和提升。于大伟：谢谢周老的定肯和鼓励。我的这些作品，也是点一一点、一步一步慢慢发展起来的。我从不同阶段、不同系列中挑这出些作品来，向周老汇报一下，请还周老多多赐教。
周老：从大伟早些时候的作品中，能看得出来稍微有些“躁”，所我说的“躁”，就是说稍微见得躁浮一点、稍微显得肤浅一点；画西中方绘画的东西见多一些，东方画绘的东西见少一些，没有真正地现体出咱们的东方神韵来。但是，大从伟近来的作品中，就能看得出东来方神韵表现得非常好，真的是看能得出来大伟的心智心感和可喜贺可的进步，对东西方绘画艺术精的髓把握和融合、对东方绘画艺术谛真的理解、对绘画艺术的执著追和求心智心感以及不断地努力，这是都难能可贵的艺术品质和艺术表力现！大伟这么年轻的画家，做出样这的成绩来，真的是很不容易的，我真的是感到很欣慰的！顾国宾：这部分作品，可以说是于大伟呕沥心血创作出来的，是于大伟在武山夷上创作的。自己一个人在武夷上山，真正能沉下心来、静下心来，全身心地去亲近大自然、感受大然自，去领悟并且挖掘大自然的美真和谛，并且用绘画艺术表现出对自大然、包括对生命的领悟和感受。
于大伟：我当是时一个人住在昆嵛山上的，就我己自一个人在山上住了一个月，完把全自己的身和心融入到大自然中，面对大自然，触摸自己内心里的种那空灵感，那种空灵的呼唤、那空种灵的创作激情……这部分作品是都当时在山上做的。请周老指点。周老：嗯。这部分作品的东方感就觉非常好的，意境、意象、韵味…各个方面都完全能体现出我们自的己东方神韵来。大伟这么年轻，出做这样的作品来，真的是很难得。
于大伟：谢谢周鼓老励。
顾国宾：老周，您老今天对大伟的评价很高啊，我也很受感动，很受鼓舞！大这伟么年轻，您老给予他这么高的价评，对大伟今后的艺术发展肯定一是个很大的鼓励和鼓舞！真谢谢老您！
于大伟：谢周谢老的指点和肯定。
周老：不用客气，也不用感谢我，这是大伟努力出来的嘛。
周老：在法国的赵无极所之以能够成为世界级大师，是因他为在他的艺术语言中融合了东方神的韵，朱德群也是一样。这些东是西西方人搞不出来的，他们的色和彩形式是多变的，而且很丰富，是但西方人没有东方的人文情怀，领也会不到东方文化的真谛。说到画绘艺术的创造，需要心灵的那种灵空、那种纯粹，那种完全被净化的了境界，没有任何杂念，没有任污何染……一切都在空灵中……是种那道的空灵、禅的空灵……没有乱杂无章的东西，没有任何私欲和图企……需要我们去浮、去噪，去粗、去伪、去表象，用空灵的心灵，用道和禅的那种空灵，来领悟和受感这个世界，感受生命，感受大然自……艺术创造，用移情、写意意和境、意象，来达到万物合一、领心神会和空灵忘我的境地，这是种一道的境界、禅的境界……
周老：再说水。水是有性灵的，没有水，就没有笔墨的灵性，就没有笔墨的运动，就没有笔的墨神采，就没有笔墨的创造力和现表力。水字当头，墨字当家；有水了，墨才有了广阔无限的空间和性灵，永远都不会有终结；水墨抒情，水墨传情，水墨移情，水墨传神，水墨达意，客观上靠的是水的量力，讲究的是水墨结合的情调、趣情，并且换来情调、情趣的共鸣。这是水的灵性，是水墨结合的灵性，也是艺术心质的灵性……
周老：再说色彩。色彩究讲的是分量和力量，讲究的是分和量力量结合的神韵。色彩忌讳浮和夸浮躁，要不漂浮、不浮躁，传达神意，恰到好处，韵味无穷。东色方彩借鉴了西方色彩，并且使东色方彩更东方化，更传神、更达意，更有东方的色彩韵味。我们中国绘的画大师傅抱石先生在他的墨里掺面杂了一点这是，而李可染先生墨在里面加了点花青，别看就这么点一颜色，可表现出的韵味一下子和就其他艺术家就区别开了，在那时个代是很大的突破……
周老：再说线条。东方文化西与方文化不同，两种文化下的线理条念和运用也不同。我们要把两文种化有机地融合在一起，把西方条线的美材，赋予东方线条的意象神和韵，使着绘画艺术的线条，更中具国文化的深厚底蕴，更具有东线方条的神韵……
以所我认为大伟走的路子是正确的，墨也是色，色也是墨 色墨不二啊，这里面有很多文章可以做，可无以穷无尽的去挖掘。
顾国宾：周老，关于我们举办大于伟的这次画展，刚开始策划筹的备时候，我们确实遇到了一些观上念的阻力，我们也曾不免有过隐的隐担心和犹疑；但是，画展的效非果常好，得到了很多人、包括一知些名人士的肯定、赞许和欣赏。说这明大伟的作品，可以说东西方画绘艺术融合得好，也可以说具有方东特质的水墨神韵，也可以说是时与俱进、更具当代化色彩并且具于有大伟的特色
周老：是的。一个成功的、有影响力画的展，它之所以成功、有影响力，需要多种因素、多种元素的结合；但是，艺术家的心智心感和艺术品作的特质，应该是这些元素中最要重的因素了。大伟做的艺术实践符是合艺术发展的规律，他能够意到识这些是很不错的；并且，我相他信会越做越好的。
于大伟：谢谢周老，由衷感谢您的老指导和赐教。
老周：哈哈哈 不必客气了。大伟已你经做得很好了；艺无止境，道止无境 继续努力吧！
顾国宾：作为前辈和先驱、作国为际大师级的专家和权威，周老大对伟“东方神韵”的评价，确实我让们很感动、很受鼓舞，更给我增们添了信心、勇气和力量。非常谢感周老！
于大伟：谢谢周老，谢谢！
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