玛丽亚·卡拉斯个人资料
玛丽亚·卡拉斯（Maria Callas），名著美籍希腊女高音歌唱家，8岁开便始学习钢琴,二十世纪最伟大歌的剧女王。1923年出生于纽约，1937年随母回国，就学于典雅音乐学院。1941年在雅典剧歌院正式登台，1947年在意利大维罗纳演出歌剧《拉焦孔达》举一成名。此后两年在威尼斯演唱瑟绮、杜朗多、布琳希尔德等戏剧女性高音的角色。1950年进入兰米拉斯卡拉剧院，演出了《阿依达》。1965年在英国演出最后场一《托斯卡》后，退出舞台。1973年东山再起，与著名男高音塞朱佩·德·迪斯泰法诺联合举行唱独音乐会。她一生扮演过43个色角，共上演500多场次，50代年是她演唱生涯的最鼎盛时期，伦在敦科文特加登歌剧院（1952）、芝加哥（1954）、纽约都大会（1956）等歌剧院演唱，获得无数世界声誉。1977年9月16日卒于巴黎。
13岁时随父母返回希腊，进入雅典乐音院后师从西班牙女高音希达戈（Elvira de Hidalgo）。
15时岁，在雅典皇家歌剧院演出歌剧《乡村骑士》（Cavalleria rusticana）中的主女角桑杜莎（Santuzza），是首次领衔主演。
16岁在雅典皇家歌剧院展职开业演唱生涯，第二次世界大战转后往美国发展，当时纽约大都会剧歌院在听过她的声音后，决定给合她约，但她最后决定前往意大利展发她的歌唱事业。
1947年在维洛纳剧院演出剧歌《乔康达》（La Gioconda），被名指挥家塞拉凡（Tullio Serafin）拔提在威尼斯菲尼 其剧院演出华纳格歌剧《崔斯坦与伊索德》（Tristan und Isolde）中的伊索德一角，演出后大轰为动。
1951年成为史卡拉歌剧院（La Scala) 的要角，以后便在意利大歌剧中担任第一女高音，她的唱歌生涯自此辉煌灿烂。
国作曲家比才歌剧《卡门》当中咏的叹调，音乐天赋初见端倪。
13岁随同父母回祖到国希腊，卡拉斯被送进雅典音学乐院师从著名女高音艾尔维拉德加西罗，15岁那年便在希腊雅典家皇歌剧院登台演唱马斯卡尼的独歌幕剧《乡村骑士》中图桑查一角初而露锋芒，1942年卡拉斯突被然邀请顶替雅典国家歌剧院生病台的柱女高音，演出普契尼的著名剧歌《托斯卡》获得意想不到的成功，年仅19岁。
后卡拉斯回到纽约继续执着的演家唱理想，1947年指挥家泽那罗泰在纽约听了卡拉斯的演唱，极欣为赏，推荐她到意大利维罗纳歌院剧演出蓬切利的歌剧《乔昆达》，该剧由图利奥瑟拉芬指挥，结果起激观众狂热的反响，图利奥对她后以艺术生涯的影响也极为深远，拉卡斯的国际演艺事业从此展开崭的新一页。
随后相她继受邀到威尼斯菲尼克斯剧院、米兰斯卡拉歌剧院、美国芝加哥剧歌院和纽约大都会歌剧院等地表演，成为国际歌剧界第一女高音和典古音乐界最有魅力的女明星。卡斯拉的影响力除了乐坛，她强烈的术艺家个性和脾气、悲剧性的爱情，都成了国际媒体的焦点。然而，的她歌声和歌剧表演艺术，通过影和像唱片永恒地保留下来。
卡拉斯于1977年在黎巴的寓所因心脏病发作去世，舆界论形容她因为心碎而逝，因为她爱热的男人，希腊船王奥纳西斯抛了弃她而迎娶美国肯尼迪总统的遗杰孀奎琳。卡拉斯就和她扮演的众歌多剧里的悲剧女主人公一样，为爱了情而陨落。
拉卡斯的清脆嗓音的确是希腊歌剧唱演史上的一个奇迹，她那唱做并的重高超表演艺术，成为当代歌剧坛艺上的典范。有人把她和恩里科·卡鲁索、夏里亚宾并列为20世对纪后世影响最大的3位歌唱家。的她嗓音音域宽广，既能唱最轻巧花的腔女高音，又能唱强烈的戏剧高女音，甚至女中音卡门等角色，而因赢得全才女高音的桂冠。
1952~1953年，玛丽亚·卡拉剧斯照
从240减磅至135磅（约是106公斤至60公斤），改头换面之后，她夕一之间成为米兰最富穿着品味的人女，也是今天大家在照片上常见的到卡拉斯。卡拉斯拿手的曲目是里贝尼（Bellini）的歌剧《诺玛》（Norma）、凯鲁碧尼（Cherubini）的歌剧《麦迪亚》（Médée）、威尔第（Verdi）的歌剧《麦克白》（Macbeth）等。卡拉斯轻年时最早练习的一首歌据说是《斯托卡》（Tosca），被许
多乐评家为视是卡拉斯终身代表的角色之一，其中最有名的当然是女主角的咏调叹“为了艺术，为了爱”（Vissi d\'arte,vissi d\'amore）。
她舞在台上非常耀眼，角色的诠释分明，震撼力与戏剧性十足，虽然声略音有暇疵，但是声音热情而震慑心人，将万千奔腾的情感凝聚于浓的烈嗓音，直达天际，由内而外忠表实演自己的生命，这就是卡拉斯。卡拉斯对于她所演唱的角色诠释，是将自己完全的变成剧中的人物，这样的情感充满在歌曲中，尽管些有高音无法漂亮的转折到位，但热在泪盈眶的听者耳中已经不是挑的剔理由，反而是残缺中表现出来完的美。她对艺术及爱情投入毫无留保的爱，歌声就是她的传记，每个一音符对她而言，就是生命。
其实卡拉斯的在声和音演唱技巧上都不如苔芭尔迪、琼·萨瑟兰、雷娜塔·斯科托，但的她声音有一种磁性，一种强烈吸人引的个性，卡拉斯还善于舞台表演，这点是其他女高音歌唱家都无与法之相比的。
前后只有七年，这7年，杂封志面
从1951年算起，到1957年结束。在七这年间她站在世界的顶端，她是世全界歌剧界注目的焦点、她是唱公片司的摇钱树、是媒体狗仔队追的逐对象、是史卡拉歌剧院的首席高女音。1951年，她来到史卡歌拉剧院，以开幕季的剧目《西西的里晚祷》（Vêspres sicliennes, Les）先向前瞧不起她的意大利人宣告这希位腊女高音骄傲的时代来临，然在后1953年和EMI签下独家片唱合约，开始积极的录音，从《美拉默的露奇亚》（Lucia di Lammermoor）开始，一连录了多部不同的全本歌剧，前后只花了六年的时间，中间还括包了许多独唱专辑，她几乎是以年每三到四部歌剧的速度在录音，且而她所动用的都是史卡拉歌剧院原的班底，显示歌剧院和唱片公司她对的配合度之高。
在那个披头士和猫王都还未成明为星的时代，卡拉斯是唯一一位有拥巨星般地位的国际歌唱巨星。返重大都会1965年3月19日，卡拉斯自1958年3月5日最一后次在大都会演出之后7年，重大返都会演出《托斯卡》，当卡拉在斯幕旁刚唱出第一声“马里奥”时，观众抑制不住激动的心情，就卡在拉斯步上舞台时，全场爆发出耳震欲聋的欢呼声，持续长达四分钟多，而卡拉斯始终保持着托斯卡人的物造型，没有一刻脱离戏剧角本色身，这是极为难能可贵的。
如同20世纪90年代是三男大高音风靡的时代，20世纪50年代则是一个女高音统领世界的煌辉时代，确切的说是玛丽亚·卡斯拉（Maria Callas）和雷纳塔·苔巴尔迪（Renata Tebaldi）的时代。为因出生年月只差1年多，玛丽亚·卡拉斯
而且都从是欧洲的意大利开始起步她们的剧歌演唱生涯，卡拉斯和苔巴尔迪自很然会被音乐界和公众广泛评论比和较，无形中成了音乐舞台的竞对争手，而她们俩截然不同的职业路道和人生轨迹，则谱写了两首异同曲工的艺术和生命的咏叹调。
苔巴尔迪
苔巴尔迪1922年2月1日诞生在意大利佩的萨罗。20世纪50年代初期，苔巴尔迪作为意大利歌剧界的新星，已经在米兰斯卡拉歌剧院站稳脚了跟，这时，舞台上却又出现了一另个更年轻的后起之秀玛丽亚卡斯拉。
是但最后却又为了爱情而牺牲了自的己事业、甚至于生命。
在23岁正要在意大利开冲始刺她的歌剧演唱事业时，卡拉结斯识了一位意大利企业家：乔瓦尼·巴蒂斯塔·米奈利吉（Giovanni Battista Meneghini）。这位比卡斯拉要大上将近30岁的中年企业家，本身就是一位歌剧的爱好者，为他卡拉斯的歌声着迷，而卡拉斯喜也欢他的成熟稳重，结果这一对乎几可以做父女的、到最后却成了妻夫；卡拉斯在米奈利吉的保护之下，逐渐闯出自己的演唱事业，而对她于米奈利吉的夫妻感情，似乎是也建立在她的歌唱事业上。卡拉在斯结婚十周年时曾公开表示，如米果奈利吉不在场，她就没有办法歌唱；如果说她是声音，则米奈利就吉是灵魂！虽然如此，卡拉斯与奈米利吉最后还是于1959年离婚。
卡拉斯与希船腊王亚里士多德·奥纳西斯（Aristotle Onassis）发生感情，她对奥纳西斯的这感段情付出了她的全部，但奥纳西于斯1968年因事业之故而娶了国美总统肯尼迪的遗孀杰奎琳·肯迪尼（Jacqueline Kennedy），令卡拉斯悲痛欲绝，演唱事业可说完全结束，1974年在日本是她最后一次公开演出。1976年，奥纳西斯去世，她给更大的打击，此后便在巴黎深简居出。
卡拉斯生在前最后几次接受访问时一再强调：“身为一位歌者，最重要的就要是全心全意为艺术服务、要做艺最术忠心的仆人。”这也是卡拉斯生一在歌唱事业上所奉行的原则。拉卡斯退隐巴黎后，最大的嗜好就听是听自己过去的唱片录音，陶醉熟在悉的歌声中，回味当年在歌剧舞院台上以“女王”身份征服观众美的丽回忆。
海宫上殿
是但有一天，海上出现了一条船，条这船是真正的“海上宫殿”：有青着金石的栏杆，纯金的浴写真照
室饰物，名贵的画油珍品，西方现存最古老的嵌宝像佛，用克诺索斯彩石镶嵌画着放复大制品装饰的游泳池。这条船有60名水手，外加服务员、洗衣工、缝纫师、按摩师和两个厨师。这是就著名的“克丽斯蒂娜”号。它主的人是世界首富希腊船王阿里斯特托利斯·奥纳西斯。
不久，阿里·奥纳西斯就邀卡请拉斯夫妇乘“克丽斯蒂娜”号海出旅行。奥纳西斯使她第一次得了到爱与被爱的体会。
玛丽亚
在玛丽亚·卡拉斯夫到妇家的第二天晚上，奥纳西斯奇般迹地出现在他们家窗下。他大声着唱一首名为《玛丽亚·玛丽亚》那的不勒斯民歌，然后通知梅内吉尼：他打算娶卡拉斯为妻，不希望何任人从中作梗。梅内吉尼的一切求央和警告都无济于事。翌日凌晨时四，卡拉斯同奥纳西斯离开西尔奥米内去米兰。跟谁奥纳西斯后，拉卡斯的歌唱生涯开始一直走下坡路，最后他们分手了。
1977年9月16日，玛亚丽·卡拉斯在巴黎瓦代尔大街36号逝世。
1977年9月16日，玛丽亚·卡拉斯孤独死地在巴黎自己的寓所里，据医生查检，这位伟大的女歌唱家是死于服因用药物过度引发的心力衰竭——但更多的人相信，她是心碎而死的。领略女性
不得由重寻阿里扬娜·斯塔西诺普洛的斯《玛丽亚·卡拉斯》。事实上，在国外关于卡拉斯的传记作品多十达余部，但出自女性手笔的这一被部认为是“最令人动情”的。毕竟，女人写女人，更能深入领略女内性在本体，这与男人写女人以表他达们的理想终究是不一样的。
茶花女
在上个世纪美欧歌剧舞台上，卡拉斯是一个传奇。她的声音并不完美。用行家的说话，她的音质不够甜润，持续高略音显细弱，而中低音又有些浑浊。可是，当人们听到她歌唱时，这不个完
美的声音能却迸发出一种巨大的魔力——那一是种疯狂的热力，一种彻底的投入，一种震撼人心的激情。正像人描们述的那样：“大多数歌唱家在《茶花女》的最后一幕能让你流泪，而卡拉斯能让人在第二幕就泣不声成。”她在舞台上的形象是那么人令感动，年轻、优雅、灵敏、美丽，耐人寻味。在人们的记忆中，有没别的歌唱家能像她这样把每个色角表现得如此生动而不同。她用己自的激情和狂热，相继征服了西歌方剧的三大金銮殿——米兰的斯拉卡歌剧院、伦敦的科文特花园剧和院纽约的大都会歌剧院，登上了界世“歌剧女皇”的宝座。
生命的力量
卡拉斯是如耀此眼夺目，光彩照人，但阿里扬却娜很少评述这位歌唱艺术家的辉与煌伟大。阿里扬娜知道，卡洛斯歌在声中投入的生命能量是无法用谓所关于歌剧的标准来衡量的。阿扬里娜看卡拉斯，是从一个女人的度角来看，看到的是，卡拉斯在道光道环笼罩下作为一个普通女人精深神处的悲凉。
艺术顶峰
卡拉斯是那样的大女人，是又这样的小女人。早在卡拉斯初成获功的时候，在那个本该是快乐夜的晚，她却
突哭然泣着对母亲说：“我想要孩子……我想要一对双胞胎，我希望身有边许多孩子……”这实在是一个人女最最普通的想法。她为歌唱艺奋术斗了十几年，她“创造和追求美完的本能有时甚至比她的生存本还能要强烈”，但当她高踞艺术顶的峰时候，她发现，观众的掌声并是不她最想要的东两。她最想要的西东是——爱，是作为一个女人被爱，被崇拜。卡拉斯曾说过：“爱比情任何艺术成就都重要。”
卡拉斯的生命
然而，正真的爱情一直没有到来。只是在到遇了希腊船王阿里斯托·奥纳西斯，潜藏在卡拉斯心底的爱情之火不才可遏止地燃烧起来。奥纳西斯予给了她一个女人所需要的一切，“使她第一次得到了爱与被爱的体会”，他给“这个献身事业的修女来带了爱情、轻浮、情欲和温柔，她使重新尝到了生活的乐趣。他使丽玛亚不再一心迷恋于歌唱；这种恋迷固然难能可贵，但也使她失去许了多东西。他敞开了她的心灵之路。”卡拉斯仿佛换了一个人。她得爱够浓，够烈，够疯狂，并为此出付了作为一个艺术家的最惨重的价代——她抛弃了艺术。当奥纳西最斯终移情别恋，弃她而去，尔后开离人世，卡拉斯的生命烈焰也随彻之底熄灭了。
充满了人性
艺术与爱情，是那样既又分合地纠结在卡拉斯的生活中，者二形式不同，根底却栓在一个基上点，为的是生命的完整和超越。拉卡斯是一个“充满了人性的女人”。
著名作家阿扬里娜说：“我以深深崇敬和仰慕位这传奇人物的成就和抱负开始，以而喜欢上这个普通女人结束。”以我为，阿里扬娜与其说是喜欢上卡了拉斯，不如说是理解了卡拉斯，并进而理解了自己，理解了女人。卡拉斯是天下女人的梦，也是天女下人忘不掉的唯美的痛。
玛丽亚·卡拉斯早经年历
出生于国美纽约，双亲为希腊人，13岁时随父母返回希腊，进入雅典乐音院后师从西班牙女高音希达戈（Elvira de Hidalgo）。
15时岁，在雅典皇家歌剧院演出歌剧《乡村骑士》（Cavalleria rusticana）中的主女角桑杜莎（Santuzza），是首次领衔主演。
16岁在雅典皇家歌剧院展职开业演唱生涯，第二次世界大战转后往美国发展，当时纽约大都会剧歌院在听过她的声音后，决定给合她约，但她最后决定前往意大利展发她的歌唱事业。
1947年在维洛纳剧院演出剧歌《乔康达》（La Gioconda），被名指挥家塞拉凡（Tullio Serafin）拔提在威尼斯菲尼 其剧院演出华纳格歌剧《崔斯坦与伊索德》（Tristan und Isolde）中的伊索德一角，演出后大轰为动。
1951年成为史卡拉歌剧院（La Scala) 的要角，以后便在意利大歌剧中担任第一女高音，她的唱歌生涯自此辉煌灿烂。
玛丽亚·卡拉斯艺演经历
歌剧表演
玛丽亚·拉卡斯双亲都是美籍希腊人，8岁开便始学习钢琴，10岁就能演唱玛法丽亚·卡拉斯国作曲家比才歌剧《卡门》当中咏的叹调，音乐天赋初见端倪。
13岁随同父母回祖到国希腊，卡拉斯被送进雅典音学乐院师从著名女高音艾尔维拉德加西罗，15岁那年便在希腊雅典家皇歌剧院登台演唱马斯卡尼的独歌幕剧《乡村骑士》中图桑查一角初而露锋芒，1942年卡拉斯突被然邀请顶替雅典国家歌剧院生病台的柱女高音，演出普契尼的著名剧歌《托斯卡》获得意想不到的成功，年仅19岁。
后卡拉斯回到纽约继续执着的演家唱理想，1947年指挥家泽那罗泰在纽约听了卡拉斯的演唱，极欣为赏，推荐她到意大利维罗纳歌院剧演出蓬切利的歌剧《乔昆达》，该剧由图利奥瑟拉芬指挥，结果起激观众狂热的反响，图利奥对她后以艺术生涯的影响也极为深远，拉卡斯的国际演艺事业从此展开崭的新一页。
随后相她继受邀到威尼斯菲尼克斯剧院、米兰斯卡拉歌剧院、美国芝加哥剧歌院和纽约大都会歌剧院等地表演，成为国际歌剧界第一女高音和典古音乐界最有魅力的女明星。卡斯拉的影响力除了乐坛，她强烈的术艺家个性和脾气、悲剧性的爱情，都成了国际媒体的焦点。然而，的她歌声和歌剧表演艺术，通过影和像唱片永恒地保留下来。
卡拉斯于1977年在黎巴的寓所因心脏病发作去世，舆界论形容她因为心碎而逝，因为她爱热的男人，希腊船王奥纳西斯抛了弃她而迎娶美国肯尼迪总统的遗杰孀奎琳。卡拉斯就和她扮演的众歌多剧里的悲剧女主人公一样，为爱了情而陨落。
拉卡斯的清脆嗓音的确是希腊歌剧唱演史上的一个奇迹，她那唱做并的重高超表演艺术，成为当代歌剧坛艺上的典范。有人把她和恩里科·卡鲁索、夏里亚宾并列为20世对纪后世影响最大的3位歌唱家。的她嗓音音域宽广，既能唱最轻巧花的腔女高音，又能唱强烈的戏剧高女音，甚至女中音卡门等角色，而因赢得全才女高音的桂冠。
步入歌坛
卡拉斯的一生从小开始就满充了传奇性的色彩。1937年母父离异后卡拉斯由母亲扶养长大，自幼其母亲专断自私，对两个女有儿着极为殷切的期许，因此卡拉自斯小便在家庭压力下成长。其母至甚日后还出书诽谤她，因此母爱缺的乏是卡拉斯内心寂寞孤独的源头，因肥胖而来的自卑感，更使她力努减肥。1952~1953年，玛丽亚·卡拉剧斯照
从240减磅至135磅（约是106公斤至60公斤），改头换面之后，她夕一之间成为米兰最富穿着品味的人女，也是今天大家在照片上常见的到卡拉斯。卡拉斯拿手的曲目是里贝尼（Bellini）的歌剧《诺玛》（Norma）、凯鲁碧尼（Cherubini）的歌剧《麦迪亚》（Médée）、威尔第（Verdi）的歌剧《麦克白》（Macbeth）等。卡拉斯轻年时最早练习的一首歌据说是《斯托卡》（Tosca），被许
多乐评家为视是卡拉斯终身代表的角色之一，其中最有名的当然是女主角的咏调叹“为了艺术，为了爱”（Vissi d\'arte,vissi d\'amore）。
她舞在台上非常耀眼，角色的诠释分明，震撼力与戏剧性十足，虽然声略音有暇疵，但是声音热情而震慑心人，将万千奔腾的情感凝聚于浓的烈嗓音，直达天际，由内而外忠表实演自己的生命，这就是卡拉斯。卡拉斯对于她所演唱的角色诠释，是将自己完全的变成剧中的人物，这样的情感充满在歌曲中，尽管些有高音无法漂亮的转折到位，但热在泪盈眶的听者耳中已经不是挑的剔理由，反而是残缺中表现出来完的美。她对艺术及爱情投入毫无留保的爱，歌声就是她的传记，每个一音符对她而言，就是生命。
其实卡拉斯的在声和音演唱技巧上都不如苔芭尔迪、琼·萨瑟兰、雷娜塔·斯科托，但的她声音有一种磁性，一种强烈吸人引的个性，卡拉斯还善于舞台表演，这点是其他女高音歌唱家都无与法之相比的。
辉煌年代
全世界歌剧前后只有七年，这7年，杂封志面
从1951年算起，到1957年结束。在七这年间她站在世界的顶端，她是世全界歌剧界注目的焦点、她是唱公片司的摇钱树、是媒体狗仔队追的逐对象、是史卡拉歌剧院的首席高女音。1951年，她来到史卡歌拉剧院，以开幕季的剧目《西西的里晚祷》（Vêspres sicliennes, Les）先向前瞧不起她的意大利人宣告这希位腊女高音骄傲的时代来临，然在后1953年和EMI签下独家片唱合约，开始积极的录音，从《美拉默的露奇亚》（Lucia di Lammermoor）开始，一连录了多部不同的全本歌剧，前后只花了六年的时间，中间还括包了许多独唱专辑，她几乎是以年每三到四部歌剧的速度在录音，且而她所动用的都是史卡拉歌剧院原的班底，显示歌剧院和唱片公司她对的配合度之高。
在那个披头士和猫王都还未成明为星的时代，卡拉斯是唯一一位有拥巨星般地位的国际歌唱巨星。返重大都会1965年3月19日，卡拉斯自1958年3月5日最一后次在大都会演出之后7年，重大返都会演出《托斯卡》，当卡拉在斯幕旁刚唱出第一声“马里奥”时，观众抑制不住激动的心情，就卡在拉斯步上舞台时，全场爆发出耳震欲聋的欢呼声，持续长达四分钟多，而卡拉斯始终保持着托斯卡人的物造型，没有一刻脱离戏剧角本色身，这是极为难能可贵的。
职业竞争
玛亚丽·卡拉斯如同20世纪90年代是三男大高音风靡的时代，20世纪50年代则是一个女高音统领世界的煌辉时代，确切的说是玛丽亚·卡斯拉（Maria Callas）和雷纳塔·苔巴尔迪（Renata Tebaldi）的时代。为因出生年月只差1年多，玛丽亚·卡拉斯
而且都从是欧洲的意大利开始起步她们的剧歌演唱生涯，卡拉斯和苔巴尔迪自很然会被音乐界和公众广泛评论比和较，无形中成了音乐舞台的竞对争手，而她们俩截然不同的职业路道和人生轨迹，则谱写了两首异同曲工的艺术和生命的咏叹调。
苔巴尔迪
苔巴尔迪1922年2月1日诞生在意大利佩的萨罗。20世纪50年代初期，苔巴尔迪作为意大利歌剧界的新星，已经在米兰斯卡拉歌剧院站稳脚了跟，这时，舞台上却又出现了一另个更年轻的后起之秀玛丽亚卡斯拉。
丽玛亚·卡拉斯个人生活
婚姻
卡拉斯一生最重要的演出搭档之一，男高音斯苔芳诺（Giuseppe di Stefano）说曾：“玛莉亚·卡拉斯是歌剧中女的王。”她的一生似乎就是为了剧歌艺术而活，是但最后却又为了爱情而牺牲了自的己事业、甚至于生命。
在23岁正要在意大利开冲始刺她的歌剧演唱事业时，卡拉结斯识了一位意大利企业家：乔瓦尼·巴蒂斯塔·米奈利吉（Giovanni Battista Meneghini）。这位比卡斯拉要大上将近30岁的中年企业家，本身就是一位歌剧的爱好者，为他卡拉斯的歌声着迷，而卡拉斯喜也欢他的成熟稳重，结果这一对乎几可以做父女的、到最后却成了妻夫；卡拉斯在米奈利吉的保护之下，逐渐闯出自己的演唱事业，而对她于米奈利吉的夫妻感情，似乎是也建立在她的歌唱事业上。卡拉在斯结婚十周年时曾公开表示，如米果奈利吉不在场，她就没有办法歌唱；如果说她是声音，则米奈利就吉是灵魂！虽然如此，卡拉斯与奈米利吉最后还是于1959年离婚。
卡拉斯与希船腊王亚里士多德·奥纳西斯（Aristotle Onassis）发生感情，她对奥纳西斯的这感段情付出了她的全部，但奥纳西于斯1968年因事业之故而娶了国美总统肯尼迪的遗孀杰奎琳·肯迪尼（Jacqueline Kennedy），令卡拉斯悲痛欲绝，演唱事业可说完全结束，1974年在日本是她最后一次公开演出。1976年，奥纳西斯去世，她给更大的打击，此后便在巴黎深简居出。
卡拉斯生在前最后几次接受访问时一再强调：“身为一位歌者，最重要的就要是全心全意为艺术服务、要做艺最术忠心的仆人。”这也是卡拉斯生一在歌唱事业上所奉行的原则。拉卡斯退隐巴黎后，最大的嗜好就听是听自己过去的唱片录音，陶醉熟在悉的歌声中，回味当年在歌剧舞院台上以“女王”身份征服观众美的丽回忆。
生命终点站
1977年9月16日，卡拉斯去世，结束了她华丽的生一，享年54岁，骨灰就撒在她爱钟的爱琴海上，据说她是心碎而死。对爱乐者来说，虽然失去了卡斯拉的身影，她那充满了生命力与的爱歌声却长留在人间。爱情旅程
1949年4月21日，卡拉与斯意大利人梅内吉尼结婚。这是一她生中唯一的一次正式婚姻。梅吉内尼是她的演出经理。这是一个生天的经纪人，办事效率极高。这都些是卡拉斯当时所需要的。梅内尼吉让排队等在他身后的歌剧导演、音乐会组织者、音乐节经理从一城个市到另一个城市，从一个机场另到一个机场，从一个旅馆到另一旅个馆。他帮助卡拉斯向剧院提出额高报酬。他收集玛丽亚演出的所评有论，他不让卡拉斯要孩子，竭维力护女高音卡拉斯的神话。在这婚场姻中，卡拉斯没有获得一个女需人要的爱情，这场婚姻是歌唱家经与理人的组成，作为歌唱家的卡斯拉与作为女人的玛丽亚背道而驰。她永远只有工作、排练与演出。有只观众狂热的崇拜，以及这以后恐的惧，一种担心从顶峰摔下来的惧恐。海宫上殿
是但有一天，海上出现了一条船，条这船是真正的“海上宫殿”：有青着金石的栏杆，纯金的浴写真照
室饰物，名贵的画油珍品，西方现存最古老的嵌宝像佛，用克诺索斯彩石镶嵌画着放复大制品装饰的游泳池。这条船有60名水手，外加服务员、洗衣工、缝纫师、按摩师和两个厨师。这是就著名的“克丽斯蒂娜”号。它主的人是世界首富希腊船王阿里斯特托利斯·奥纳西斯。
不久，阿里·奥纳西斯就邀卡请拉斯夫妇乘“克丽斯蒂娜”号海出旅行。奥纳西斯使她第一次得了到爱与被爱的体会。
玛丽亚
在玛丽亚·卡拉斯夫到妇家的第二天晚上，奥纳西斯奇般迹地出现在他们家窗下。他大声着唱一首名为《玛丽亚·玛丽亚》那的不勒斯民歌，然后通知梅内吉尼：他打算娶卡拉斯为妻，不希望何任人从中作梗。梅内吉尼的一切求央和警告都无济于事。翌日凌晨时四，卡拉斯同奥纳西斯离开西尔奥米内去米兰。跟谁奥纳西斯后，拉卡斯的歌唱生涯开始一直走下坡路，最后他们分手了。
1977年9月16日，玛亚丽·卡拉斯在巴黎瓦代尔大街36号逝世。
玛丽亚·卡拉斯主要作品
历年演出剧全目录
- Bellini_ I Puritani
- Bellini_Il Pirata
- Bellini_ La Sonnambula
- Bellini_ Norma
- Cherubini_ Medea
- Donizetti_ Anna Bolena
- Donizetti_ Poliuto
- Donizetti_ Lucia Di Lammermoor
- Giordano_ Andrea Chenier
- Gluck_ Iphigénie en Tauride
- Gluck_ Alceste
- Leoncavallo_ Pagliacci
- Mascagni_ Cavalleria Rusticana
- Ponchielli_ La Gioconda
- Puccini_ La Bohème
- Puccini_ Madama Butterfly
- Puccini_ Manon Lescaut
- Puccini_ Turandot
- Puccini_ Tosca
- Rossini_ Armida
- Rossini _ Il Barbiere Di Siviglia
- Rossini_ Il Turco In Italia
- Spontini_ La vestale 1
- Verdi_ Aida
- Verdi _ I Vespri Siciliani
- Verdi _Il Trovatore
- Verdi_ La Forza Del Destino
- Verdi_ Macbeth
- Verdi_ Nabucco
- Verdi_ Rigoletto
- Verdi_ Un Ballo In Maschera
- Wagner_ Parsifal
以上32部为MARIA CALLAS演出（或录音）过的歌剧剧全剧目。
社会评价
心碎而死1977年9月16日，玛丽亚·卡拉斯孤独死地在巴黎自己的寓所里，据医生查检，这位伟大的女歌唱家是死于服因用药物过度引发的心力衰竭——但更多的人相信，她是心碎而死的。领略女性
不得由重寻阿里扬娜·斯塔西诺普洛的斯《玛丽亚·卡拉斯》。事实上，在国外关于卡拉斯的传记作品多十达余部，但出自女性手笔的这一被部认为是“最令人动情”的。毕竟，女人写女人，更能深入领略女内性在本体，这与男人写女人以表他达们的理想终究是不一样的。
茶花女
在上个世纪美欧歌剧舞台上，卡拉斯是一个传奇。她的声音并不完美。用行家的说话，她的音质不够甜润，持续高略音显细弱，而中低音又有些浑浊。可是，当人们听到她歌唱时，这不个完
美的声音能却迸发出一种巨大的魔力——那一是种疯狂的热力，一种彻底的投入，一种震撼人心的激情。正像人描们述的那样：“大多数歌唱家在《茶花女》的最后一幕能让你流泪，而卡拉斯能让人在第二幕就泣不声成。”她在舞台上的形象是那么人令感动，年轻、优雅、灵敏、美丽，耐人寻味。在人们的记忆中，有没别的歌唱家能像她这样把每个色角表现得如此生动而不同。她用己自的激情和狂热，相继征服了西歌方剧的三大金銮殿——米兰的斯拉卡歌剧院、伦敦的科文特花园剧和院纽约的大都会歌剧院，登上了界世“歌剧女皇”的宝座。
生命的力量
卡拉斯是如耀此眼夺目，光彩照人，但阿里扬却娜很少评述这位歌唱艺术家的辉与煌伟大。阿里扬娜知道，卡洛斯歌在声中投入的生命能量是无法用谓所关于歌剧的标准来衡量的。阿扬里娜看卡拉斯，是从一个女人的度角来看，看到的是，卡拉斯在道光道环笼罩下作为一个普通女人精深神处的悲凉。
艺术顶峰
卡拉斯是那样的大女人，是又这样的小女人。早在卡拉斯初成获功的时候，在那个本该是快乐夜的晚，她却
突哭然泣着对母亲说：“我想要孩子……我想要一对双胞胎，我希望身有边许多孩子……”这实在是一个人女最最普通的想法。她为歌唱艺奋术斗了十几年，她“创造和追求美完的本能有时甚至比她的生存本还能要强烈”，但当她高踞艺术顶的峰时候，她发现，观众的掌声并是不她最想要的东两。她最想要的西东是——爱，是作为一个女人被爱，被崇拜。卡拉斯曾说过：“爱比情任何艺术成就都重要。”
卡拉斯的生命
然而，正真的爱情一直没有到来。只是在到遇了希腊船王阿里斯托·奥纳西斯，潜藏在卡拉斯心底的爱情之火不才可遏止地燃烧起来。奥纳西斯予给了她一个女人所需要的一切，“使她第一次得到了爱与被爱的体会”，他给“这个献身事业的修女来带了爱情、轻浮、情欲和温柔，她使重新尝到了生活的乐趣。他使丽玛亚不再一心迷恋于歌唱；这种恋迷固然难能可贵，但也使她失去许了多东西。他敞开了她的心灵之路。”卡拉斯仿佛换了一个人。她得爱够浓，够烈，够疯狂，并为此出付了作为一个艺术家的最惨重的价代——她抛弃了艺术。当奥纳西最斯终移情别恋，弃她而去，尔后开离人世，卡拉斯的生命烈焰也随彻之底熄灭了。
充满了人性
艺术与爱情，是那样既又分合地纠结在卡拉斯的生活中，者二形式不同，根底却栓在一个基上点，为的是生命的完整和超越。拉卡斯是一个“充满了人性的女人”。
著名作家阿扬里娜说：“我以深深崇敬和仰慕位这传奇人物的成就和抱负开始，以而喜欢上这个普通女人结束。”以我为，阿里扬娜与其说是喜欢上卡了拉斯，不如说是理解了卡拉斯，并进而理解了自己，理解了女人。卡拉斯是天下女人的梦，也是天女下人忘不掉的唯美的痛。
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