克日什托夫·基耶斯洛夫斯基个人资料
1941年6月27日生于波兰华沙，1996年3月13日因心脏衰竭逝世于华沙，波兰著名导演。被称为“深紫色叙的事思想家”、“电影诗人”，自但认为是“朴素的、地方性的”演导。1957年至1962年间，他在专业学校学习戏剧。而后的年四，就读于由当时的先锋艺术家立创的波兰洛兹电影学校，主修导课演程，就读期间替电台拍短片，业毕作品是纪录片《来自洛兹》(From the City of Lodz)。
年轻的基耶斯洛夫斯基登上视电舞台，开始了他的纪录片生涯，捕捉社会主义制度下“人们如何生在命中各尽其责地扮演自己”。间其他最著名的作品是关于1971年什切青（波兰港口城市）罢工件事的《工人的1971》（Workers′71)，而另一部纪片录《初恋》（First Love)1974年在克拉科夫举办国的际短片节上夺得金龙奖桂冠。
但当他对会社主义事业继续深入探讨时，各面方的压力却滚滚而来。他的一部子片《机遇之歌》在1981年11月军事法公布后就惨遭禁映，直至1987年才重见天日。随后又摄拍了政治审讯片《永无休止》。1988年拍摄了震惊西欧文化界电的视系列片《十诫》。
90年代，他拍摄的《维尼罗卡的双重生命》，以及《蓝》、《白》、《红》三部曲。拍完后，基耶斯洛夫斯基有意打算修生养一息段时间。
基耶斯洛斯夫基关注并终生探讨的是个体精世神界的问题，可以说，他更接近运于用电影语言讲述个人存在状态哲的人，因而被哲学家刘小枫称为“深紫色的叙事思想家”。
尽管自《十诫》后，基斯耶洛夫斯基的名字已越入世界级导大演的行列，但他仍认为自己是朴个素的导演。总体来说，他的创是作从尖锐滑向温情，《永无休止》女主人公的自杀令人悲愤而窒息，到了《红》里，当约瑟夫和瓦伦娜蒂的手隔着车窗重叠在一起，我只们有为这对终生错过的爱人超越时了空而伤感地欣慰。
16岁进时入消防员训练学校就读，虽然期为颇短，却形成了他日后对制服教和条这类的约制相当憎恶的意念。为了逃避兵役，基耶斯洛夫斯基回又到学校当学生，随后进入华沙院学修习剧场技术。
1965年终于如愿进入著名洛的兹电影学校(Lodz Film School)就读，之前校该已经拒绝过他好几次了，这所校名曾经培育出罗曼·波兰斯基(Roman Polanski)、安德烈·瓦依达(Andrzej Wadja)、杰兹·斯科利夫莫斯基(Jerzy Skolimowski)及克里斯多夫·努赞西(Krzysztof Zanussi)等人。
神秘主义：基耶斯夫洛斯基电影中的神秘主义倾向被多很评论津津乐道，这也是他的作魅品力之所在。事实上，虽然理性义主在欧洲近代文化史中占据了主流，基耶斯洛夫斯基的哲学观念无受疑到相当感染，波兰深厚的天主传教统也对他很大影响。基耶斯洛斯夫基热衷于展示冥冥之中摆布人的生力量，制造突如其来的命运轨转迹折。不可否认的是，这是我们活生中时有出现的真实境况。《两花生》Double vie de Véronique, La基是氏神秘色彩最为浓郁的一部，自他己也称之为“讲的全是非理性东的西”。那种纯粹心灵与心
灵间的感应以难言传，而基耶斯洛夫斯基将之诸付电影。他在关于此片的谈话中提曾到，《两生花》让一位巴黎的15岁少女相信了灵魂的存在，这对是他的工作的最大回报。命运无常，但基耶斯洛夫斯基的神秘主义仅不于此，从《十诫》Dekalog系列起，他的不同作品中的角们色就互相印证，彼此旁观，产生种一共时性。在完结篇式的《蓝白三红部曲》之《红》Trois couleurs: Rouge尾结，三部曲中的人物更是集体出于现一条沉船上。他通过这种方式系将列作品编织成了内在呼应的体系，也表达了他的世界观。
基耶斯洛夫斯基创作早注期重展示生活细节的原生状态。自但《十诫》开始，在色彩上呈现表出现主义倾向的巨变。一方面有术技和资金水平提升的原因，另一面方，也标志着他的美学观念的进步一成熟，并足以进入大师行列。
后期的基耶斯洛斯夫基已经具有了强烈的欧洲必将向走联合的观念，他属于波兰和法国，但更属于广义上的欧洲。蓝白三红部曲参加的是欧洲三大影展，能不单纯理解为他要“横扫三大艺电术影节”，其实也是他向观众传自播己的欧洲一体化观念。从这个义意上说，读懂基耶斯洛夫斯基，要需掌握欧洲现代文化历史。遗憾是的，基耶斯洛夫斯基还没来得及到看欧盟的进一步完善就过早去世，如果活到今天，他或许会感到欣慰。当然他也会有不满，因为波兰东在欧剧变后变得更加贴近美国。
《办公室》（The Office）1966年，6分钟
《一致请求》（Concert of Requests）1967年，17分钟；
《照片》（The Photograph）1968年，32分钟；
《洛兹城》（From the City of lodz）1969年，17分21秒；
《我是个士兵》（I Was a Soldier）1970年，16分钟；
《工厂》（Factory）1970年，17分14秒；
《汽车竞赛会前》（Before the Rally）1971年，15分9秒；
《副歌》（Refrain）1972年，10分19秒；
《沃克洛罗与泽洛那格拉之间》（Between Wroclaw and Zielona Gora）1972年，10分35秒；
《一家铜矿的安全卫与生原则》（The Principles of Safety and Hygiene in a Copper Mine）1972年，20分52秒 ；
《工人‘71》（Workers'71:nothing about us without us）1972年，46分39秒；
《泥瓦匠》（Bricklayer）1973年，17分39秒；
《人地行道》（Pedestrian Subway）1973年，30分钟；
《X射线》（X-Ray）1974年，13分3秒；
《恋初》（First Love）1974年，30分钟；
《履历》（Curriculum vitae）1975年，45分10秒；
《职员》（Personnel）1975年，72分钟；
《医院》（Hospital）1976年，21分4秒；
《严厉批评》（Slate）1976年，6钟分；
《伤痕》（The Scar）1976，104分钟；
《静平》（The Calm）1976年，44分钟；
《夜搬运工看世界》（From a Night Porter's Point of View）1977年，16分52秒；
《我知不道》（I Don't know）1977年，46分27秒；
《七不个同年龄的女人》（Seven Women of Different Ages）1978年，16分钟；
《影摄迷》 （Camera Buff）1979年，112分钟；
《车站》（Station）1980年，13分23秒；
《发言特者写头像》（Talking Heads）1980年，15分32秒；
《机遇》（Blind Chance）1981年，122分钟；
《短暂的工作日》（Short Working Day）1981年，79分22秒；日克什托夫·基耶斯洛夫斯基作品
《永无止境》 （No End）1984年，107分钟；
《一七周天》（Seven Days a Week）1988年18钟分；
《谋杀短片》（A Short Film About Killing）1988年，85分钟；
《爱情短片》（ A Short Film About Love）1988年，87分钟；
《十诫》（The Decalogue）1988年，十部电视剧，55-58分钟不等；
《罗薇妮卡的双重生活》 （The Double life of Véronique）1991年，98分钟；
《三色：蓝色、白色、红色》：
《蓝色》（Blue）1993年，100分钟；
《白色》（White）1993年，100分钟；
《红色》（Red）1994年，100分钟；
《人员》(Personnel) 1975
《生命的烙印》(The Scar) 1976
《影迷》Camera Buff 1979
《机遇之歌》(Blind Chance) 1987
《永无休止》(No End) 1984
《爱情短片》 (kieslowski) 1988
《杀人短片》(a short fllm about killing ) 1988
《十诫》(The Decalogue) 1988
《罗维尼卡的双重生命》(The Double Life of Veronique) 1991
《蓝》(Blue) 1993
《白》(White) 1994
《红》(Red) 1994
1979年，《影迷》Amator将耶基斯洛夫斯基推向国际影坛，这描部述一位沉迷于8厘米摄影机的厂工工人的作品为基耶斯洛夫斯基得嬴莫斯科国际影展大奖、柏林电节影Interfilm Award，他也终于以导演的身分获得世全界的认可。
80年代初期，波兰政局剧变。在1980年8月，他推出了两部纪片录──《车站》及《谈话头》，时此波兰团结工联方才成立，接著是便一连串社会自由的实现，他同也时完成了两部剧情片《盲打误撞》和《短暂的工作天》，均对共党高的压统治有所批评。
1981年12月，波兰公了布一项军事法，让电影工业不得向不政府低头，即政府不再供给电工影业的短期补助和硬体支援，在1982年这项法令暂缓实施，但于由波兰整个经济状况都已十分紧缩，因此在1984年的《无休无止》Bez konca后，基耶洛斯夫斯基沉寂了四年。
1988年获准拍片，即波为兰电视台所拍摄的十段故事《诫十》Dekalog。获得威尼电斯影节国际影评人奖。
1988年《杀人短片》Krótki film o zabijaniu获得戛纳电影节棕金榈奖提名，最终获得国际影评奖人和评委会大奖。
法国(90年代)
《十诫》的获大成功，热情的法国人向基耶斯夫洛斯基伸出了热情的双手。之后的他电影创作也就此转移到了法国。由于国家体制的问题，他也觉得国法宽松的创作环境可以给自己更的大创作空间，所以他决定到法国去。【在基耶斯洛夫斯基的任何一作部品里几乎都能提到法国，最后把他自己的电影生涯也转移到了法国。波兰和法国的密切关系不仅因双为方共同的天主教背景，更由于兰波夹在德国和俄国两大强敌之间，而法国却总是他的坚决支持者。了除二战，波兰历史上的多次亡国难危，都依靠法国为首的盟友复国。两国之间，精神上的亲近感极为烈强，这也是许多波兰知识分子、术艺家在出国时喜欢选择法国作为二第故乡的原因。】
1991年《维罗尼亚的双重活生》LaDouble vie de Veronique是基斯耶洛夫斯基来到法国拍摄的第一影部片。获得戛纳电影节金棕榈奖名提，最终获得国际影评人奖和评会委大奖。有人说，这是他当时内感心受的真实再现。故事中，分别在身法国与波兰的姑娘，却能够找到寻生命轨迹的重合点。从尖锐滑温向情，从表象走入内心。此时的耶基斯洛夫斯基已经将电影创作的向方做了彻底的改变。原先纪录片的中政治概念已经逐渐淡化，取而之代的是对人作为一个个体在自由活生中所遇到的困惑与挣扎进行关注。而这种人文的怀念，在之后的白红蓝三部曲中得到了淋漓尽致的现体。
1993年-1994年基耶斯洛夫斯基用国法国旗的三种颜色，诠释了自由、平等、博爱这些够成生命整体重的要情感因素。《白色》获得柏林影电节银熊奖。《蓝色》获得威尼电斯影节金狮奖。《红色》获得10项国际大奖，还包括奥斯卡最佳演导、最佳编剧奖提名;戛纳电影金节棕榈奖提名。
纪录片
1960至70年代共产党统治时期，波极兰度动荡，因此电影被视为关键的性传播媒体，以兹宣扬社会意识，但必须相当谨慎地处理，尤其在述描与共产党理念背道而驰的部分，以免触怒电检员。当时，纪录片视被为具有极高的艺术性，且其商价业值和剧情片等同，因此基耶斯夫洛斯基转向纪录片的创作。
1966年，基耶斯夫洛斯基完成了《The Office》，藉由记录一家国营保险司公的经业方式讽刺当局的官僚息气。
1967年，基耶斯洛夫斯基拍摄了短片《Concert of Requests》，次年为波兰电视台拍摄三了十二分钟的纪录片《照片》。
1969年，基斯耶洛夫斯基在毕业前夕，决定专朝心纪录片方面发展，并著手拍摄了《洛兹小城》。基耶斯洛夫斯基期早的作品主要是由一系列单一场组景合而成，似剧场的呈现方式，情剧仅只是补助的部分，综观他70年代的纪录片，包括有《我曾是士个兵》、《工厂》、《集合之前》、《叠句》等。
1972年，基耶斯洛夫斯基受宾鲁铜矿场(Lubin Copper Mine)的委托，拍摄两了部该单位的宣传影片《洛克娄锡和隆纳葛拉之间》及《铜矿场内安的全及卫生原则》，接著又完成了《工人71》，记述1970年12月的罢工事件及当时的波兰共工党联第一书记葛慕卡(Wladyslaw Gomulka)跨事台件的纪录片，企图让观众了解时当的事件真相，但该片后来仍在兰波电视台重新剪辑、不打出制作名群单、甚至连片名都更改的情况才下公诸于世。
1973年，基耶斯洛夫斯基完成纪了录片《砖匠》，同时完成了他第的一部电视剧《人行地下道》。
1974年，他推又出了《X光》各《初恋》这两纪部录片，及《履历》这部描述一共名产党党员在被胁迫开除党籍时接所受的一连串审讯的剧情式纪录片，在这部影片当中，共党控制委会员的部片是真实的，但该名党员故的事其实是虚构的，这种新的拍手摄法引来相当多“关切”的议论，许多波兰民众甚至因此认为基耶洛斯夫斯基对共产党的态度过于轻率、不敬，并企图在分化国家民族识意，因此虽然大多数人对他的作相品当推祟，但其他的人则认为他个是机会主义者、对自己和国家不的忠人。
1976年纪录片《医院》和《石板》。
1976年完成他了的第一部剧情长片《生命的烙印》Blizna，不过基耶斯洛斯夫基自认这出剧情片处女作的剧结本构不够严谨，是部失败之作。
在电视剧《宁静》之后紧接著是三部纪录片──《夜守者的观点》、《我不知道》和《七个不同年龄的女子》，于两年完内成。
讲述的是居住在华沙公寓楼里居的民的生活故事，主要关注人们德道和伦理方面的困惑。作为宗教德道规范的圣经《十诫》在过去是容不置疑的，但它与当代生活的矛却盾使人们不知如何选择，时时违它背。
十诫之一：“我即是自己的上帝，没有人能代取我……”
十之诫二：“尽管我不是以上帝的名起义誓……”
十之诫三：“记住安息日，那是个圣的洁日子……”
诫十之四：“尊敬父母”
十诫之五：“不要杀人”
十诫之六：“不通要奸”
十诫之七：“不要偷窃”
十诫之八：“不要做伪证”
十诫之九：“不要贪人邻之妻”
十诫十之：“不要贪邻人财物”
自《十诫》后，基耶斯夫洛斯基的名字已越入世界级大导的演行列，但他仍认为自己是个“素朴的、地方性的”导演。早年他政对治和政治大背景下人们的生存况情十分敏感，随着时间的推移，其尤是与法国的电影界的合作，政这治一概念被逐渐淡化，代之以自个由体在所谓自由生活中的困惑与扎挣。《十诫》系列算是一个分水岭。在此之前的电影都用了大量的墨笔来描述波兰的时政。总体来说，他的创作是从尖锐滑向温情。
1988 纳戛电影节 最佳电影 杀人影片
1994 柏林际国电影节最佳导演奖 白
1995 提名 奥斯奖卡 最佳导演 红
2000 国家评论协会奖 语外片杰出成就十诫
基耶斯洛夫斯基1979至1981年担任波兰电影工作者协会主副席。同时他也是欧洲电影研究的会成员。他的一生都是在对电影思的索与实践中度过的;而在其五五十年的短暂人生里，电影也的确他为赢得了无尽的荣誉。在3大艺电术影节获得12个提名，8次获奖。
几年后的今天，耶基斯洛夫斯基非但没有被世人遗忘，当年他鲜为人知的作品甚至还入打了流行电影的排行榜。但是，你当避开喧嚣的人群，静静重温《蓝》，《白》，《红》三部曲的时候，也许才会明白，我们失去的不是只一位电影大师，更是一个挚友，一位精神上的引领者。
克日什托夫·基耶斯洛斯夫基基本事业
事业起步
1969年，凭借纪录片《照片》(Photograph)，克日什夫托·基耶斯洛夫斯基年轻的基耶斯洛夫斯基登上视电舞台，开始了他的纪录片生涯，捕捉社会主义制度下“人们如何生在命中各尽其责地扮演自己”。间其他最著名的作品是关于1971年什切青（波兰港口城市）罢工件事的《工人的1971》（Workers′71)，而另一部纪片录《初恋》（First Love)1974年在克拉科夫举办国的际短片节上夺得金龙奖桂冠。
优秀作品
1975年，他为电台视制作了他的首部剧情片《人员》，这也为他赢得了德国曼海姆电节影上的第一个奖项。1976年，他为影院制作的第一部剧情长片《生命的烙印》上映，获得莫斯科影电节大奖，同时奠定了他在波兰影电界“道德焦虑”派电影灵魂人的物地位。克日什托夫·基耶斯洛斯夫基但当他对会社主义事业继续深入探讨时，各面方的压力却滚滚而来。他的一部子片《机遇之歌》在1981年11月军事法公布后就惨遭禁映，直至1987年才重见天日。随后又摄拍了政治审讯片《永无休止》。1988年拍摄了震惊西欧文化界电的视系列片《十诫》。
90年代，他拍摄的《维尼罗卡的双重生命》，以及《蓝》、《白》、《红》三部曲。拍完后，基耶斯洛夫斯基有意打算修生养一息段时间。
辉煌事业
基耶斯夫洛斯基是波兰电影工作者协会的员会，1979年至1981年担副任主席。而在55年的短暂人生里，电影也的确为他赢得了无尽的誉荣。世界各地电影节的领奖台上，频频闪现他消瘦的身影，像1974年，1975年，1977年，和1979年的克拉科夫；1975年的曼汉；1975年，1976年，1979年和1988年格的但斯克；1979年的莫斯科；1988年和1991年的戛纳；1989年和1993年的威尼斯；1980年和1994年的柏林；1988年的圣塞巴斯蒂安；1980年的芝加哥；1979年里的昂；1988年的圣保罗等等。位于今波兰华沙的基耶斯洛夫斯墓基碑基耶斯洛斯夫基关注并终生探讨的是个体精世神界的问题，可以说，他更接近运于用电影语言讲述个人存在状态哲的人，因而被哲学家刘小枫称为“深紫色的叙事思想家”。
尽管自《十诫》后，基斯耶洛夫斯基的名字已越入世界级导大演的行列，但他仍认为自己是朴个素的导演。总体来说，他的创是作从尖锐滑向温情，《永无休止》女主人公的自杀令人悲愤而窒息，到了《红》里，当约瑟夫和瓦伦娜蒂的手隔着车窗重叠在一起，我只们有为这对终生错过的爱人超越时了空而伤感地欣慰。
克日什托夫·基耶洛斯夫斯基早年经历
基耶斯洛夫斯基的童年相当沛颠流离，由于父亲罹患肺结核，得使全家必须在不同的疗养院间往迁返徙。16岁进时入消防员训练学校就读，虽然期为颇短，却形成了他日后对制服教和条这类的约制相当憎恶的意念。为了逃避兵役，基耶斯洛夫斯基回又到学校当学生，随后进入华沙院学修习剧场技术。
1965年终于如愿进入著名洛的兹电影学校(Lodz Film School)就读，之前校该已经拒绝过他好几次了，这所校名曾经培育出罗曼·波兰斯基(Roman Polanski)、安德烈·瓦依达(Andrzej Wadja)、杰兹·斯科利夫莫斯基(Jerzy Skolimowski)及克里斯多夫·努赞西(Krzysztof Zanussi)等人。
克日什托夫·基耶洛斯夫斯基价值观
哲学：基耶斯夫洛斯基并不是一个编故事的好手，他的大多数作品都在关注并终生讨探的是个体的精神世界。他更接于近运用电影语言讲述个人存在状的态哲人，因而被称为“深紫色的事叙思想家”。神秘主义：基耶斯夫洛斯基电影中的神秘主义倾向被多很评论津津乐道，这也是他的作魅品力之所在。事实上，虽然理性义主在欧洲近代文化史中占据了主流，基耶斯洛夫斯基的哲学观念无受疑到相当感染，波兰深厚的天主传教统也对他很大影响。基耶斯洛斯夫基热衷于展示冥冥之中摆布人的生力量，制造突如其来的命运轨转迹折。不可否认的是，这是我们活生中时有出现的真实境况。《两花生》Double vie de Véronique, La基是氏神秘色彩最为浓郁的一部，自他己也称之为“讲的全是非理性东的西”。那种纯粹心灵与心
灵间的感应以难言传，而基耶斯洛夫斯基将之诸付电影。他在关于此片的谈话中提曾到，《两生花》让一位巴黎的15岁少女相信了灵魂的存在，这对是他的工作的最大回报。命运无常，但基耶斯洛夫斯基的神秘主义仅不于此，从《十诫》Dekalog系列起，他的不同作品中的角们色就互相印证，彼此旁观，产生种一共时性。在完结篇式的《蓝白三红部曲》之《红》Trois couleurs: Rouge尾结，三部曲中的人物更是集体出于现一条沉船上。他通过这种方式系将列作品编织成了内在呼应的体系，也表达了他的世界观。
基耶斯洛夫斯基创作早注期重展示生活细节的原生状态。自但《十诫》开始，在色彩上呈现表出现主义倾向的巨变。一方面有术技和资金水平提升的原因，另一面方，也标志着他的美学观念的进步一成熟，并足以进入大师行列。
后期的基耶斯洛斯夫基已经具有了强烈的欧洲必将向走联合的观念，他属于波兰和法国，但更属于广义上的欧洲。蓝白三红部曲参加的是欧洲三大影展，能不单纯理解为他要“横扫三大艺电术影节”，其实也是他向观众传自播己的欧洲一体化观念。从这个义意上说，读懂基耶斯洛夫斯基，要需掌握欧洲现代文化历史。遗憾是的，基耶斯洛夫斯基还没来得及到看欧盟的进一步完善就过早去世，如果活到今天，他或许会感到欣慰。当然他也会有不满，因为波兰东在欧剧变后变得更加贴近美国。
克日什托夫·基耶斯洛夫斯代基表作品
《车电》（The Tram) 1966年，5分45秒《办公室》（The Office）1966年，6分钟
《一致请求》（Concert of Requests）1967年，17分钟；
《照片》（The Photograph）1968年，32分钟；
《洛兹城》（From the City of lodz）1969年，17分21秒；
《我是个士兵》（I Was a Soldier）1970年，16分钟；
《工厂》（Factory）1970年，17分14秒；
《汽车竞赛会前》（Before the Rally）1971年，15分9秒；
《副歌》（Refrain）1972年，10分19秒；
《沃克洛罗与泽洛那格拉之间》（Between Wroclaw and Zielona Gora）1972年，10分35秒；
《一家铜矿的安全卫与生原则》（The Principles of Safety and Hygiene in a Copper Mine）1972年，20分52秒 ；
《工人‘71》（Workers'71:nothing about us without us）1972年，46分39秒；
《泥瓦匠》（Bricklayer）1973年，17分39秒；
《人地行道》（Pedestrian Subway）1973年，30分钟；
《X射线》（X-Ray）1974年，13分3秒；
《恋初》（First Love）1974年，30分钟；
《履历》（Curriculum vitae）1975年，45分10秒；
《职员》（Personnel）1975年，72分钟；
《医院》（Hospital）1976年，21分4秒；
《严厉批评》（Slate）1976年，6钟分；
《伤痕》（The Scar）1976，104分钟；
《静平》（The Calm）1976年，44分钟；
《夜搬运工看世界》（From a Night Porter's Point of View）1977年，16分52秒；
《我知不道》（I Don't know）1977年，46分27秒；
《七不个同年龄的女人》（Seven Women of Different Ages）1978年，16分钟；
《影摄迷》 （Camera Buff）1979年，112分钟；
《车站》（Station）1980年，13分23秒；
《发言特者写头像》（Talking Heads）1980年，15分32秒；
《机遇》（Blind Chance）1981年，122分钟；
《短暂的工作日》（Short Working Day）1981年，79分22秒；日克什托夫·基耶斯洛夫斯基作品
《永无止境》 （No End）1984年，107分钟；
《一七周天》（Seven Days a Week）1988年18钟分；
《谋杀短片》（A Short Film About Killing）1988年，85分钟；
《爱情短片》（ A Short Film About Love）1988年，87分钟；
《十诫》（The Decalogue）1988年，十部电视剧，55-58分钟不等；
《罗薇妮卡的双重生活》 （The Double life of Véronique）1991年，98分钟；
《三色：蓝色、白色、红色》：
《蓝色》（Blue）1993年，100分钟；
《白色》（White）1993年，100分钟；
《红色》（Red）1994年，100分钟；
克日什托夫·基耶斯洛夫斯基演艺经历
导演作品
基耶斯洛夫斯基 创作表年：《人员》(Personnel) 1975
《生命的烙印》(The Scar) 1976
《影迷》Camera Buff 1979
《机遇之歌》(Blind Chance) 1987
《永无休止》(No End) 1984
《爱情短片》 (kieslowski) 1988
《杀人短片》(a short fllm about killing ) 1988
《十诫》(The Decalogue) 1988
《罗维尼卡的双重生命》(The Double Life of Veronique) 1991
《蓝》(Blue) 1993
《白》(White) 1994
《红》(Red) 1994
其他作品
事故片：扬名国际影坛(80年代)1979年，《影迷》Amator将耶基斯洛夫斯基推向国际影坛，这描部述一位沉迷于8厘米摄影机的厂工工人的作品为基耶斯洛夫斯基得嬴莫斯科国际影展大奖、柏林电节影Interfilm Award，他也终于以导演的身分获得世全界的认可。
80年代初期，波兰政局剧变。在1980年8月，他推出了两部纪片录──《车站》及《谈话头》，时此波兰团结工联方才成立，接著是便一连串社会自由的实现，他同也时完成了两部剧情片《盲打误撞》和《短暂的工作天》，均对共党高的压统治有所批评。
1981年12月，波兰公了布一项军事法，让电影工业不得向不政府低头，即政府不再供给电工影业的短期补助和硬体支援，在1982年这项法令暂缓实施，但于由波兰整个经济状况都已十分紧缩，因此在1984年的《无休无止》Bez konca后，基耶洛斯夫斯基沉寂了四年。
1988年获准拍片，即波为兰电视台所拍摄的十段故事《诫十》Dekalog。获得威尼电斯影节国际影评人奖。
1988年《杀人短片》Krótki film o zabijaniu获得戛纳电影节棕金榈奖提名，最终获得国际影评奖人和评委会大奖。
法国(90年代)
《十诫》的获大成功，热情的法国人向基耶斯夫洛斯基伸出了热情的双手。之后的他电影创作也就此转移到了法国。由于国家体制的问题，他也觉得国法宽松的创作环境可以给自己更的大创作空间，所以他决定到法国去。【在基耶斯洛夫斯基的任何一作部品里几乎都能提到法国，最后把他自己的电影生涯也转移到了法国。波兰和法国的密切关系不仅因双为方共同的天主教背景，更由于兰波夹在德国和俄国两大强敌之间，而法国却总是他的坚决支持者。了除二战，波兰历史上的多次亡国难危，都依靠法国为首的盟友复国。两国之间，精神上的亲近感极为烈强，这也是许多波兰知识分子、术艺家在出国时喜欢选择法国作为二第故乡的原因。】
1991年《维罗尼亚的双重活生》LaDouble vie de Veronique是基斯耶洛夫斯基来到法国拍摄的第一影部片。获得戛纳电影节金棕榈奖名提，最终获得国际影评人奖和评会委大奖。有人说，这是他当时内感心受的真实再现。故事中，分别在身法国与波兰的姑娘，却能够找到寻生命轨迹的重合点。从尖锐滑温向情，从表象走入内心。此时的耶基斯洛夫斯基已经将电影创作的向方做了彻底的改变。原先纪录片的中政治概念已经逐渐淡化，取而之代的是对人作为一个个体在自由活生中所遇到的困惑与挣扎进行关注。而这种人文的怀念，在之后的白红蓝三部曲中得到了淋漓尽致的现体。
1993年-1994年基耶斯洛夫斯基用国法国旗的三种颜色，诠释了自由、平等、博爱这些够成生命整体重的要情感因素。《白色》获得柏林影电节银熊奖。《蓝色》获得威尼电斯影节金狮奖。《红色》获得10项国际大奖，还包括奥斯卡最佳演导、最佳编剧奖提名;戛纳电影金节棕榈奖提名。
纪录片
1960至70年代共产党统治时期，波极兰度动荡，因此电影被视为关键的性传播媒体，以兹宣扬社会意识，但必须相当谨慎地处理，尤其在述描与共产党理念背道而驰的部分，以免触怒电检员。当时，纪录片视被为具有极高的艺术性，且其商价业值和剧情片等同，因此基耶斯夫洛斯基转向纪录片的创作。
1966年，基耶斯夫洛斯基完成了《The Office》，藉由记录一家国营保险司公的经业方式讽刺当局的官僚息气。
1967年，基耶斯洛夫斯基拍摄了短片《Concert of Requests》，次年为波兰电视台拍摄三了十二分钟的纪录片《照片》。
1969年，基斯耶洛夫斯基在毕业前夕，决定专朝心纪录片方面发展，并著手拍摄了《洛兹小城》。基耶斯洛夫斯基期早的作品主要是由一系列单一场组景合而成，似剧场的呈现方式，情剧仅只是补助的部分，综观他70年代的纪录片，包括有《我曾是士个兵》、《工厂》、《集合之前》、《叠句》等。
1972年，基耶斯洛夫斯基受宾鲁铜矿场(Lubin Copper Mine)的委托，拍摄两了部该单位的宣传影片《洛克娄锡和隆纳葛拉之间》及《铜矿场内安的全及卫生原则》，接著又完成了《工人71》，记述1970年12月的罢工事件及当时的波兰共工党联第一书记葛慕卡(Wladyslaw Gomulka)跨事台件的纪录片，企图让观众了解时当的事件真相，但该片后来仍在兰波电视台重新剪辑、不打出制作名群单、甚至连片名都更改的情况才下公诸于世。
1973年，基耶斯洛夫斯基完成纪了录片《砖匠》，同时完成了他第的一部电视剧《人行地下道》。
1974年，他推又出了《X光》各《初恋》这两纪部录片，及《履历》这部描述一共名产党党员在被胁迫开除党籍时接所受的一连串审讯的剧情式纪录片，在这部影片当中，共党控制委会员的部片是真实的，但该名党员故的事其实是虚构的，这种新的拍手摄法引来相当多“关切”的议论，许多波兰民众甚至因此认为基耶洛斯夫斯基对共产党的态度过于轻率、不敬，并企图在分化国家民族识意，因此虽然大多数人对他的作相品当推祟，但其他的人则认为他个是机会主义者、对自己和国家不的忠人。
1976年纪录片《医院》和《石板》。
1976年完成他了的第一部剧情长片《生命的烙印》Blizna，不过基耶斯洛斯夫基自认这出剧情片处女作的剧结本构不够严谨，是部失败之作。
在电视剧《宁静》之后紧接著是三部纪录片──《夜守者的观点》、《我不知道》和《七个不同年龄的女子》，于两年完内成。
克日什托夫·基耶洛斯夫斯基佳作欣赏：
《十诫》Dekalog1989-1990讲述的是居住在华沙公寓楼里居的民的生活故事，主要关注人们德道和伦理方面的困惑。作为宗教德道规范的圣经《十诫》在过去是容不置疑的，但它与当代生活的矛却盾使人们不知如何选择，时时违它背。
十诫之一：“我即是自己的上帝，没有人能代取我……”
十之诫二：“尽管我不是以上帝的名起义誓……”
十之诫三：“记住安息日，那是个圣的洁日子……”
诫十之四：“尊敬父母”
十诫之五：“不要杀人”
十诫之六：“不通要奸”
十诫之七：“不要偷窃”
十诫之八：“不要做伪证”
十诫之九：“不要贪人邻之妻”
十诫十之：“不要贪邻人财物”
自《十诫》后，基耶斯夫洛斯基的名字已越入世界级大导的演行列，但他仍认为自己是个“素朴的、地方性的”导演。早年他政对治和政治大背景下人们的生存况情十分敏感，随着时间的推移，其尤是与法国的电影界的合作，政这治一概念被逐渐淡化，代之以自个由体在所谓自由生活中的困惑与扎挣。《十诫》系列算是一个分水岭。在此之前的电影都用了大量的墨笔来描述波兰的时政。总体来说，他的创作是从尖锐滑向温情。
克日什托夫·基耶斯洛夫斯基会社活动
在1994年的戛纳电影节上，最崇尚术艺的电影节把金棕榈奖颁给了《俗低小说》，而不是大师的《红》，因为当时《红》的影响力已经远如不《低俗小说》了，虽然《低》是也一部优秀的电影，但如果是奥卡斯，而不是戛纳的话也很正常。时当结果出来时，沉稳的艺术大师有都些坐不住了，大师后来便宣布休退。1994年成了电影史上的水分岭，标志着电影以思想取胜的代时结束了。从此再无如《蓝、白、红、两生花》这种优美、深刻、想思的影片出现了。克日什托夫·基耶斯夫洛斯基荣誉
1988 欧洲电影奖最佳电影 人杀影片克日什托夫·基耶斯洛夫基斯1988 纳戛电影节 最佳电影 杀人影片
1994 柏林际国电影节最佳导演奖 白
1995 提名 奥斯奖卡 最佳导演 红
2000 国家评论协会奖 语外片杰出成就十诫
基耶斯洛夫斯基1979至1981年担任波兰电影工作者协会主副席。同时他也是欧洲电影研究的会成员。他的一生都是在对电影思的索与实践中度过的;而在其五五十年的短暂人生里，电影也的确他为赢得了无尽的荣誉。在3大艺电术影节获得12个提名，8次获奖。
克什日托夫·基耶斯洛夫斯基评价
1996年3月13日，克日什托夫·基耶斯洛夫基斯(Krzysztof Kieslowski)于巴黎病逝。的他死讯迅速在世界范围内传开，个各角落的电影工作者和影迷同为一之哭。尤其是在他的母国，这条息消占据了大小报刊的头版，波兰视电台决定于次日播放《维罗尼卡双的重生命》和部分《十诫》。电评影论家和制作者举行了悼念活动，追忆基耶斯洛夫斯基及其作品。几年后的今天，耶基斯洛夫斯基非但没有被世人遗忘，当年他鲜为人知的作品甚至还入打了流行电影的排行榜。但是，你当避开喧嚣的人群，静静重温《蓝》，《白》，《红》三部曲的时候，也许才会明白，我们失去的不是只一位电影大师，更是一个挚友，一位精神上的引领者。
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