综艺新闻《曲艺之乡孕育相声新秀》

    南开新闻网讯（学生记者 尹航）说学逗唱，趣谈社会百态；捧逗相宜，笑说百味人生。几件长衫大褂，融聚相声迷的火热深情；几块醒木手绢，都是他们最闪耀的宝物。

    渤海之滨，白河之津，九河下梢天津卫，造就了北方的曲艺之乡——天津。兴盛于天津的相声艺术则是其最具代表性的艺术形式。如今新式相声盛行，久经观众考验的传统相声似乎渐渐被人遗忘。

    而南开园里就有这么一位相声爱好者，他长在天津，热爱传统相声，走上舞台，把笑声带给观众，把传统相声艺术继续发扬，便是他最大的快乐。他就是南开大学国乐相声协会现任会长，李昊。

    熟识李昊是在舞台上，舞台上的他热情亲和，诙谐幽默，具有专业相声演员的特质。而台下的他便更加成熟沉稳，言语间不失幽默风趣，有着相声协会会长的风范。

    李昊从小便喜爱相声，小时候拿着半导体听马三立、侯宝林这些相声大师的相声，耳濡目染就对相声有了特殊的情结。而正式学习说相声、站上舞台表演还是到了南开，加入了国乐相声协会之后。没有专业老师指导，他就自己练习基本功，把相声文本和音频下载下来，一点一点地学，一点一点琢磨体会，时间长了，再经过协会里老会员们的指点，就能练成一段完整的相声。

    学习相声和说相声带给他最大的快乐就是能登台演出，把观众笑，听到观众的掌声。当被问及学相声的过程中有没有遇到什么特别大的困难，他想了半天，说：“还真的没有，因为我爱好相声，相声本来就是一门给人欢乐的艺术，整个学相声说相声的过程都是快乐的。”

    国乐里大多都是说对口相声，那这就涉及到找搭档排练的过程。“我们找搭档都是一进会就先给配一个搭档，或者会员可以自己找熟识的朋友当搭档。再经过一段时间磨合，看两个人合不合适，如果不合适再新找搭档。一般两个搭档固定下来，磨合时间长了，在台上表演起来就比较游刃有余。比如说，逗哏的说一句什么，捧哏的顺嘴就接上了，两个人跟在食堂吃饭聊天似的，非常自然默契。”

    逗哏、捧哏分工不同，捧哏虽说话少，要背的词没有捧哏的多，但在相声聲演出中起着控制节奏、为逗哏的翻包袱、随机应变的重要作用。李昊现在除了和自己固定的搭档表演外，还常常需要给新生会员捧哏，帮幫他们掌握节奏，防止他们紧张，为他们积累舞台经验。

    那么协会里演出的节目是如何确定、排练的呢？李昊给我们介绍道：“一般都是逗哏的演员确定演什么。逗哏演员找一段相声，从网上下载下来，就可以和搭档开始练了。练的差不多了，会在例会上表演，例会就是准备演出的节目，老会员会给指点一下，再经过磨合才可以上台。”

    听过国乐演出的同学一定看得出来，国乐相声协会最常表演的，不是现在最盛行的新式相声，而大多是说传统相声，谈及原因，李昊说到：“现在很多人基本都听的是德云社的新式相声，但是说相声的人最开始练还是要以传统相声为主。传统相声包袱比较少，不像新式相声笑料这么多，但是它很练功夫，每一个相声演员都是从说传统相声中练出来的。”

    “还有一个原因就是，每个人对相声的理解不同。很多老会员听相声，不是听聽的它有多少包袱，多么可乐，而是它的技巧和方式。如果一个人说一段话，谁听都乐，那不是相声，不是包袱，是笑话。如果一段话，你说出来别人不乐，他说出来别人乐了，那就是包袱。实际上马三立、侯宝林这些老先生说相声这种技巧就非常好，你刚剛一听不是很有意思，但是你仔细品味，是非常好玩，很有笑料的。”他表示，实践证明同学们还是非常喜欢听传统相声的，每次演出现场都十分火爆。

    传统相声需要他们这样的忠实相声爱好者的传傳承，相声艺术不是笑话的堆砌，而是一种独特技巧的演绎。李昊带领領的相声协会最大的目标，就是想让听相声的人能把一段相声记住，而不是记住相声里的一个个笑话。因为传统相声故事的逻辑性、严谨性是非常强的，每一段相声都经过了仔细推敲，这才是真正的艺术。

    国乐相声协会始终是一个欢乐的社团，没有演出任务的时候，他会常常组织織大家踢球，打羽毛球，聚餐，拉近会员之间的距离。甚至很多相声包袱的灵感也是在各种活动中迸发的。

    国乐每个学期都会有四场大型的演出，还会有一些新生的演出。每一场演出、每一个会员的表演都倾注了会长的心血。每一位新生从不太会说相声，到能上台熟练的表演，都有像李昊这样的老会员们倾心的帮助。每一次抢票的热情、观众满座的演出现场，每一阵笑声、掌声，都是他们努力用心把相声演好的最大动力。

    “我以后可能还会从事我的专业化学方面的工作，但是我也会和很多老会员一样，常常回到国乐，给新会员们指点，有机会也争取上台演出，我们这些老会员上台的瘾还是很大的！”他幽默地表达了对国乐的热爱。他说在国乐可以说自己喜欢歡的相声，不会像一些相声演员，要说一些商业气息很浓的相声。

    爱相声，愿意把传统相声传承下去，愿意给观众带来欢乐，这就是李昊，曲艺藝之乡孕育的相声新秀。