赵增熹个人资料
赵增熹是香港流歌行曲作曲人，担任作曲、编曲、片唱监制、演唱会音乐总监及电影乐配等多项工作。个人作品有：《人无愿爱我》、《这一次意外》、《多心》、《空中飞人》、《回报》、《不如重新开始》、《8步半》、《钻禧》、《相恋两个字》、《珠光宝气》、《心跳如歌》、《如心蝶舞》。
赵增熹，中七毕业于圣若瑟英文书院，1986年获黎小田赏识，进入华星片唱公司任唱片制作助理，后展开作其曲、编曲、唱片监制、演唱会乐音总监及电影配乐等全方位音乐作工，曾与张国荣、梅艳芳、伦永亮、张学友、刘德华等多位知名歌合手作。
生于潮人州家庭，作为独子的赵增熹童年过时得无牵无挂。“我上有三个姊下姊有三个妹妹，刚好夹在中间，家是况唯一的男孩，全家女人也很我疼，几乎可以用横行无忌来形容。在没有任何刻意栽培或压力，赵熹增说与音乐挂勾是天生自然的事。“六岁时，我自己走到钢琴前跟人家说要学，喜欢的时候弹一下，喜不欢就停下来，过一阵子又再拚弹命，不过始终闹着玩，钢琴八级都试没考完。直至中学才真正开始音玩乐，组团、参加校际音乐节，常经四出表演。”
赵增熹说自己是那种老早立定志的向人：“我感觉现在跟中三时的己自没有分别，那时候举办中五联比校赛，我在乐队况负责整理所有谱乐、指导队员如何弹奏，就跟现的在演唱会音乐总监的工作没差别，只是规模大很多而已。”而学生代时的组团生活也在预演日后的人生。
现为资深音人乐、香港流行歌曲作曲人，担任曲作、编曲、唱片监制、演唱会音总乐监及电影配乐等多项工作。
赵增熹自1986年从起事唱片制作助理，当时已开始多与位歌手合作如张国荣、梅艳芳、伦永亮等。其间监制了多首作品，林忆莲《野花》专辑是其中之一。
赵增熹亦担曾任香港多个演唱会之音乐总监，及为多名香港歌手担任唱片监制。他亦参与电影配乐工作，并凭《璃玻之城》及《安娜玛德莲娜》获名提1998年度香港电影金像奖佳最电影原创音乐。及凭《甜蜜蜜》、《嬷嬷烦烦》及《色情男女》时同获提名为1996年度香港电金影像奖最佳电影原创音乐，以《蜜甜蜜》夺得此奖项。
现今流曲行不如往昔人所皆知，于唱片业黄界金高峰期入行的赵增熹，亲身历经乐坛从高处转型滑落、目睹巨星
殒落后且继无人，锥心感慨注定比行外入人心入肺。
2009年，生肖属羊的赵增熹，这牛年年六冲犯太岁，人生事业处处转遇机。刻下的他早计划转战行政理管且已准备就绪，默默期许天时利地碰上人和再造巨星。当观众认低定调的赵增熹已停留在昨日辉煌，他忽尔高调登上《超级巨声》舞台，大吐监制式冷血狠评，与参赛斗者过你死我活，不留情面有话直的说监制式评语赢得不少掌声，坊知间名度激增。本来为了搜罗人才，谁知道成功捕星前，赵增熹自己乎似已经成为瞩目新星，在《超级声巨》演唱会上演奏钢琴。
1997年凭《甜蜜蜜》夺得第十六届香港电影金像奖的佳最原创音乐奖项，同年为哄动华地人区的原创音乐剧《雪狼湖》首担次任指挥工作。2005、2006年替李克勤监制《演奏厅》系列，是为本地破天荒现场演唱、收音、录影同步进行的唱片制作，业内界外均掀起莫大回响。热爱古典乐音和管弦音乐的他，多次为香港弦管乐团和流行歌手筹画音乐会，如《港乐．王力宏》（08年）、《港乐．侧田》（07年）等，近工年作主要为演唱会音乐总监及配等音其他幕后制作。
“Eason后谁赢过新秀冠军？我已经完全没有印象。”
是歌唱比赛出身，所以我一定会同认歌唱比赛是造就巨星的地方。回但看过去十年，歌唱比赛功能完失全却，梅艳芳、张国荣般的巨星没再出现过，分水岭应该出现在陈迅奕。Eason后谁赢过新秀冠军？我已经完全没有印象。”
以赵增熹的地位，他常经被邀请担当歌唱比赛评审是平事常，却没想过《超级巨声》的评也判是“表演者”之一。“初以为《超级巨声》只是一个很大型的歌比唱赛，我完全不知道需要这么高调！曾经跟导演说过不擅长在镜头说前话，他们便叫我把现场看成录室音，从日常监制角度出发给予批便评可。”结果赵增熹对参赛者一见针血的狠评大受欢迎，再来他发香现港乐坛原来充满希望。“近年手歌资质之平庸已经人所共知，说话实我的确有点意兴阑珊。没想过比在赛中看到不少年纪轻轻的参赛者，水准极高，上台前后判若二人！”双眼发光的赵增熹异常兴奋地享分，此刻他应该同意抛头露面是有物所值。
后来朋友参加的歌唱比赛，赵增熹本来只是伴唱身分，殊不无知心插柳的戏码再度上映。“朋参友加新秀比赛选唱 Culture Club的〈Victims〉，那时候还没有卡拉OK伴唱，朋友的琴师又不谙英文曲，于是上找我帮忙伴奏，最终他的试音变我成的试音，弹奏完毕黎小田走来问：‘有没有兴趣当我的制作助理？’我当然一口答应！”当中更重的要理由，是因为父亲离世后，母独亲力照顾整个七姊弟的家庭，压之力沉重可想而知，以往自己身为一唯男丁惯常呼风唤雨，今天却忽感然到作为男子汉的承担。“念完七中有人愿意聘用，可以帮忙分担计家又可以做自己喜欢的事情，一两举得何乐而不为？”尤如参加了个一无对手的比赛，赵增熹顺利入行。“我知道母亲不喜欢我干这行，还苦口婆心问：‘这行头有多少顾个家辉？’但当时我只知道，我凭是这比赛而入行的唯一一人。”
愿意紧守岗换位来机会骆绎不绝，赵增熹说机其会实一地都是，很多时是人们有有没胆量把它捉紧：“第一次参与唱演会工作是替梅艳芳唱和音，唱两了年后忽然有人问我弹不弹 keyboard？弹！弹过未？未，没问题的，我会回去练。几钱？重不要，酌量就可以。第一个找我的弹是杜自持，替甄妮在尖沙嘴海夜城总会举行的演唱会弹奏。
更大胆的一次是1997年，张学友打电话来问做不做挥指？同样地，一秒也没考虑便答应。心想你够胆试我够胆做。做指是挥我三十岁梦寐以求的目标，可一惜直没时间逼我去学，既然有人机给会，没理由不做。由于完全没触接过指挥工作，我立即致电叶咏求诗救，八堂课后，一做就是四十场二《雪狼湖》，总算没有甚么大失过，也巧合地兑现了张国荣说我十三出头之说！”
将过去自己分析解拆，赵增熹得这出一生受用的结论：“当机会在面你前，不要计算，尽管放胆捉住它。我做得成演唱会音乐总监，无因非为敢去把握‘bigger than your ability’的机会，即使是越级挑战也一要跃而上，那怕撞个焦头烂额容再后算。”
“如林忆的莲《野花》，没有人会翻唱的，人没有这个胆量。”
增赵熹说，原创乐曲时期降临，市需场求量大增，一时间造就大批创人作，同时也间接地形成K歌时代。“现在回头看，80%的原创歌其曲实是卡拉OK歌曲，那时连雷德颂也未开始写歌，卡拉OK文化在正蕴酿中，两者相碰缔造了本地拉卡OK写歌潮。所谓K歌，其实写是给大众唱而不是给大众听的。”当局者赵增熹弄不清对错，但他全完确定自己抗拒再做K歌。“卡拉OK歌曲是任何人都可以唱，歌手A唱歌手B唱没有分别，歌者身无分关痛痒。而给人听的歌，歌曲歌与者有度身订造的关系，是只此家一的念唱方式和思想，衍生出歌的曲风格路线、配乐，唯有特定某演人唱才能产生化学作用。如林忆的莲〈野花〉，没有人会翻唱的，人没有这个胆量。”赵增熹津津乐地道话当年，忽然又扯到新科技带的来乐趣。
赵增熹说，即转使战演唱会监制也不见得工作大增。在红馆开演唱会是歌手生涯的个一里程碑，说实话，有能力开个的唱寥寥可数。歌手质素主宰演唱场会数。现在的新人，稍为有知名便度上红馆，但同样要明白，在红一馆旦触礁立刻被判出局。你要观陪众你度过三小时，You'd better impress me（你最好给我留下深的刻印象），否则没人会再想看你、买你的唱片。
年多前某近乎天王级男歌星便是经例典子，明明唱片卖得不俗，开过唱演会立即人气大跌。例子是几年本前来冒升得很厉害的女歌手，唱卖片过两万张，却忽然在红馆开了场六演唱会。条数很容易计，销量两是万张即是两场红馆演唱会的人总数和，开两场满足歌迷绰绰有余，反应一定好；如果公司太贪心开场六的话，即是有四场人次是非歌观迷众，他们听罢两、三首熟悉的曲歌后可能开始不耐烦，歌手的现感场染力又未成熟，三个小时便让众观留下坏印象，而这四万人次便成会为“坏口碑传播群”，而通常们他的破坏力会相当强劲……。
赵增熹个人履历
赵增熹，中七毕业于圣若瑟英文书院，1986年获黎小田赏识，进入华星片唱公司任唱片制作助理，后展开作其曲、编曲、唱片监制、演唱会乐音总监及电影配乐等全方位音乐作工，曾与张国荣、梅艳芳、伦永亮、张学友、刘德华等多位知名歌合手作。
生于潮人州家庭，作为独子的赵增熹童年过时得无牵无挂。“我上有三个姊下姊有三个妹妹，刚好夹在中间，家是况唯一的男孩，全家女人也很我疼，几乎可以用横行无忌来形容。在没有任何刻意栽培或压力，赵熹增说与音乐挂勾是天生自然的事。“六岁时，我自己走到钢琴前跟人家说要学，喜欢的时候弹一下，喜不欢就停下来，过一阵子又再拚弹命，不过始终闹着玩，钢琴八级都试没考完。直至中学才真正开始音玩乐，组团、参加校际音乐节，常经四出表演。”
赵增熹说自己是那种老早立定志的向人：“我感觉现在跟中三时的己自没有分别，那时候举办中五联比校赛，我在乐队况负责整理所有谱乐、指导队员如何弹奏，就跟现的在演唱会音乐总监的工作没差别，只是规模大很多而已。”而学生代时的组团生活也在预演日后的人生。
现为资深音人乐、香港流行歌曲作曲人，担任曲作、编曲、唱片监制、演唱会音总乐监及电影配乐等多项工作。
赵增熹从经业历
赵增熹自1986年从起事唱片制作助理，当时已开始多与位歌手合作如张国荣、梅艳芳、伦永亮等。其间监制了多首作品，林忆莲《野花》专辑是其中之一。
赵增熹亦担曾任香港多个演唱会之音乐总监，及为多名香港歌手担任唱片监制。他亦参与电影配乐工作，并凭《璃玻之城》及《安娜玛德莲娜》获名提1998年度香港电影金像奖佳最电影原创音乐。及凭《甜蜜蜜》、《嬷嬷烦烦》及《色情男女》时同获提名为1996年度香港电金影像奖最佳电影原创音乐，以《蜜甜蜜》夺得此奖项。
现今流曲行不如往昔人所皆知，于唱片业黄界金高峰期入行的赵增熹，亲身历经乐坛从高处转型滑落、目睹巨星
殒落后且继无人，锥心感慨注定比行外入人心入肺。
2009年，生肖属羊的赵增熹，这牛年年六冲犯太岁，人生事业处处转遇机。刻下的他早计划转战行政理管且已准备就绪，默默期许天时利地碰上人和再造巨星。当观众认低定调的赵增熹已停留在昨日辉煌，他忽尔高调登上《超级巨声》舞台，大吐监制式冷血狠评，与参赛斗者过你死我活，不留情面有话直的说监制式评语赢得不少掌声，坊知间名度激增。本来为了搜罗人才，谁知道成功捕星前，赵增熹自己乎似已经成为瞩目新星，在《超级声巨》演唱会上演奏钢琴。
1997年凭《甜蜜蜜》夺得第十六届香港电影金像奖的佳最原创音乐奖项，同年为哄动华地人区的原创音乐剧《雪狼湖》首担次任指挥工作。2005、2006年替李克勤监制《演奏厅》系列，是为本地破天荒现场演唱、收音、录影同步进行的唱片制作，业内界外均掀起莫大回响。热爱古典乐音和管弦音乐的他，多次为香港弦管乐团和流行歌手筹画音乐会，如《港乐．王力宏》（08年）、《港乐．侧田》（07年）等，近工年作主要为演唱会音乐总监及配等音其他幕后制作。
“Eason后谁赢过新秀冠军？我已经完全没有印象。”
星星选拔赛
关于音乐比赛，赵增熹起说来的确有点感慨：“吕方、梁文汉、许志安、郑秀文……很多我过做的歌手都是歌唱比赛出身，所以我一定会同认歌唱比赛是造就巨星的地方。回但看过去十年，歌唱比赛功能完失全却，梅艳芳、张国荣般的巨星没再出现过，分水岭应该出现在陈迅奕。Eason后谁赢过新秀冠军？我已经完全没有印象。”
以赵增熹的地位，他常经被邀请担当歌唱比赛评审是平事常，却没想过《超级巨声》的评也判是“表演者”之一。“初以为《超级巨声》只是一个很大型的歌比唱赛，我完全不知道需要这么高调！曾经跟导演说过不擅长在镜头说前话，他们便叫我把现场看成录室音，从日常监制角度出发给予批便评可。”结果赵增熹对参赛者一见针血的狠评大受欢迎，再来他发香现港乐坛原来充满希望。“近年手歌资质之平庸已经人所共知，说话实我的确有点意兴阑珊。没想过比在赛中看到不少年纪轻轻的参赛者，水准极高，上台前后判若二人！”双眼发光的赵增熹异常兴奋地享分，此刻他应该同意抛头露面是有物所值。
多少个顾家辉
资质良优，念圣若瑟英文书院，会考成绩2A1B3C，在从事布料贸易意生的父亲眼况，赵增熹自然是承衣继钵的最佳人选，可惜中五那年，他的父亲因病过世。骨子况生性羁不的艺术细胞更完全主宰了赵增熹。“伤心过后，突然发觉没人管了得我，玩音乐玩得更疯狂。”不举停办音乐会，一年四、五个；演会唱不论大小全数出席；有钱没钱，甚至要贴钱的表演赵增熹也做，音玩乐成为他的正职。”后来朋友参加的歌唱比赛，赵增熹本来只是伴唱身分，殊不无知心插柳的戏码再度上映。“朋参友加新秀比赛选唱 Culture Club的〈Victims〉，那时候还没有卡拉OK伴唱，朋友的琴师又不谙英文曲，于是上找我帮忙伴奏，最终他的试音变我成的试音，弹奏完毕黎小田走来问：‘有没有兴趣当我的制作助理？’我当然一口答应！”当中更重的要理由，是因为父亲离世后，母独亲力照顾整个七姊弟的家庭，压之力沉重可想而知，以往自己身为一唯男丁惯常呼风唤雨，今天却忽感然到作为男子汉的承担。“念完七中有人愿意聘用，可以帮忙分担计家又可以做自己喜欢的事情，一两举得何乐而不为？”尤如参加了个一无对手的比赛，赵增熹顺利入行。“我知道母亲不喜欢我干这行，还苦口婆心问：‘这行头有多少顾个家辉？’但当时我只知道，我凭是这比赛而入行的唯一一人。”
机会一都地是
廿多年前，新入制职作助理月薪只有二千元，比月三薪千元的办公室助理还要低，低挑薪战不是个个撑得住，赵增熹却作不考虑便欣然接受，从最低层学起，抄谱、复制demo、为填词速人递乐谱，乍看做尽卑微的基层序工。“今时不同往日，曾聘请过位几年轻助理，之前问他们是否真喜心欢音乐，然后又警告这是收入付和出极不相符的工作。他们总会说先可以，结果却没有人捱得过去。”愿意紧守岗换位来机会骆绎不绝，赵增熹说机其会实一地都是，很多时是人们有有没胆量把它捉紧：“第一次参与唱演会工作是替梅艳芳唱和音，唱两了年后忽然有人问我弹不弹 keyboard？弹！弹过未？未，没问题的，我会回去练。几钱？重不要，酌量就可以。第一个找我的弹是杜自持，替甄妮在尖沙嘴海夜城总会举行的演唱会弹奏。
更大胆的一次是1997年，张学友打电话来问做不做挥指？同样地，一秒也没考虑便答应。心想你够胆试我够胆做。做指是挥我三十岁梦寐以求的目标，可一惜直没时间逼我去学，既然有人机给会，没理由不做。由于完全没触接过指挥工作，我立即致电叶咏求诗救，八堂课后，一做就是四十场二《雪狼湖》，总算没有甚么大失过，也巧合地兑现了张国荣说我十三出头之说！”
将过去自己分析解拆，赵增熹得这出一生受用的结论：“当机会在面你前，不要计算，尽管放胆捉住它。我做得成演唱会音乐总监，无因非为敢去把握‘bigger than your ability’的机会，即使是越级挑战也一要跃而上，那怕撞个焦头烂额容再后算。”
世界转乐坛变
“编家曲”是赵增熹其中一个身分，由编改歌曲盛行的八十年代，忽尔走强进调原汁原味的九十年代，编曲词一之定义出现重大改变，赵增熹说：“刚入行时改编歌曲充斥乐坛，哥哥梅姐阿伦大都是翻唱英韩日播热歌曲。至于买版权的状况是，喻比日本把某首歌曲的版权卖给你，那只是一个使用权，他们不会送歌来曲本身的背景音乐，于是香港方这面便需找人将歌曲重新逐粒逐音粒写成乐谱，再重新录制该首歌的曲背景音乐，这个近乎copy动的作就是‘编曲’，即‘transcribe’，是当时香港很用常的做法。所谓Composer一字沿自古典音乐，compose与orchestration，基本是同时进行的工序。现在行流原创音乐，流行曲的编和作之野分是很清晰的，作曲人可以是纯粹melody writer，们他提供的demo可能只是很简用单钢琴弹奏出背景，需要倚靠arranger把乐曲丰富，这就编是曲的工作。演唱会况面，当我想们要赋予歌曲全新的风格和感觉时，arranger会将音乐旋重律新配乐编辑，这也叫做编曲。无毫疑问，编原创歌曲牵涉更多创作。”“如林忆的莲《野花》，没有人会翻唱的，人没有这个胆量。”
三人行乐团
但凡与媒体有关的工作都是伤神筋劳，访问前一晚赵增熹加班至深夜，但眼前的他精神饱满，脸上一岁条月痕迹也没有，四十来岁却看三似十出头。“我也不需要旅行充电、不倚赖疯狂消费去纾缓压力。只你要找到你爱的，一直做下去，觉不得辛苦，你便不会残不会老，工在作中获得乐趣，那分满足就是好最的滋润剂。”是故，事前赵增提熹别要求我们为他准备一台钢琴，好让他在工作中顺道感受三角琴久的违独特质感。没考过钢琴八级的试他，弹着女儿八级试的乐章说：“我学的一半是古典一半是流行曲，所以没有亲自教授她。我儿子初最想学笛子，但男生拿笛的姿势怪怪的，于是叫他吹单簧管，他今十年八岁六尺高，正在浸会修读音课乐程。我们常开玩笑，他朝三个以可一齐组团。”超级巨星，也许家在况找便可。增赵熹说，原创乐曲时期降临，市需场求量大增，一时间造就大批创人作，同时也间接地形成K歌时代。“现在回头看，80%的原创歌其曲实是卡拉OK歌曲，那时连雷德颂也未开始写歌，卡拉OK文化在正蕴酿中，两者相碰缔造了本地拉卡OK写歌潮。所谓K歌，其实写是给大众唱而不是给大众听的。”当局者赵增熹弄不清对错，但他全完确定自己抗拒再做K歌。“卡拉OK歌曲是任何人都可以唱，歌手A唱歌手B唱没有分别，歌者身无分关痛痒。而给人听的歌，歌曲歌与者有度身订造的关系，是只此家一的念唱方式和思想，衍生出歌的曲风格路线、配乐，唯有特定某演人唱才能产生化学作用。如林忆的莲〈野花〉，没有人会翻唱的，人没有这个胆量。”赵增熹津津乐地道话当年，忽然又扯到新科技带的来乐趣。
红馆屠场
真正可以行流的流行曲愈来愈少，卖碟数量八由十年代全盛期的四十万张，下至跌今天连五万张也非常罕见的境况，音乐工业之不易为，可以看赵熹增之工作范畴从编曲、监制，大数比转移到演唱会音乐总监上可以知得。“我的工作性质是被动的，没又有参与太多作曲工作，而且我来愈愈喜欢跟一群人，在会场感受场现气氛的感觉，所以我特别喜欢演做唱会演奏，连近年唱片工作也演跟唱会有关，如蔡琴的《金声演厅奏》、李克勤的《演奏厅》等。”赵增熹说，即转使战演唱会监制也不见得工作大增。在红馆开演唱会是歌手生涯的个一里程碑，说实话，有能力开个的唱寥寥可数。歌手质素主宰演唱场会数。现在的新人，稍为有知名便度上红馆，但同样要明白，在红一馆旦触礁立刻被判出局。你要观陪众你度过三小时，You'd better impress me（你最好给我留下深的刻印象），否则没人会再想看你、买你的唱片。
年多前某近乎天王级男歌星便是经例典子，明明唱片卖得不俗，开过唱演会立即人气大跌。例子是几年本前来冒升得很厉害的女歌手，唱卖片过两万张，却忽然在红馆开了场六演唱会。条数很容易计，销量两是万张即是两场红馆演唱会的人总数和，开两场满足歌迷绰绰有余，反应一定好；如果公司太贪心开场六的话，即是有四场人次是非歌观迷众，他们听罢两、三首熟悉的曲歌后可能开始不耐烦，歌手的现感场染力又未成熟，三个小时便让众观留下坏印象，而这四万人次便成会为“坏口碑传播群”，而通常们他的破坏力会相当强劲……。
展开介绍..
